Theo báo Variety, Justin Bieber đã tung “át chủ bài” trong set diễn headline tại Coachella Weekend 2, khi mời hàng loạt khách mời đình đám như Sexyy Red, Billie Eilish và SZA, đưa khán giả đi qua hành trình ký ức trong toàn bộ sự nghiệp âm nhạc của mình.
Anh mở đầu bằng loạt ca khúc thuộc kỷ nguyên Swag từng thống trị đêm diễn Weekend 1, bao gồm Go baby và All I can take.
Tuy nhiên, điểm bùng nổ thực sự đến khi Justin Bieber bước vào phần YouTube quen thuộc, anh lướt lại những video cũ và hát cùng chính mình. Tại đây, anh bất ngờ mời “fan cứng” Billie Eilish lên sân khấu để song ca bản hit One less lonely girl.
Billie Eilish xuất hiện đầy ngẫu hứng, bò lên sân khấu rồi ngồi trên ghế khi Justin Bieber hát tặng cô giữa set diễn. Nữ ca sĩ nhiều lần thừa nhận Justin Bieber là nguồn cảm hứng lớn, từng gặp anh tại Coachella 2019 và sau đó hợp tác trong bản remix Bad guy.
Khép lại phần khách mời, SZA xuất hiện để trình diễn Snooze cùng Justin Bieber – ca khúc họ từng hát chung tại SoFi Stadium trong tour diễn đồng headline với Kendrick Lamar. Trước đó, Big Sean cũng góp mặt với As long as you love me và No pressure.
Đêm diễn khép lại bằng phần hồi tưởng xoay quanh hai album Swag, chiếm phần lớn setlist. Xen kẽ là những khoảnh khắc hoài niệm khi Justin Bieber trình chiếu lại các clip thời niên thiếu, bao gồm cả màn cover Cry me a river của Justin Timberlake.
Justin Bieber đối mặt với áp lực lớn khi quay lại tâm điểm các lễ hội âm nhạc. Sau khi rút khỏi tour diễn năm 2022 vì vấn đề sức khỏe, nhiều người hoài nghi liệu anh còn đủ sức tỏa sáng.
Giới phê bình đặt câu hỏi: sân khấu tối giản sẽ trở thành sự lười biếng hay là lựa chọn đầy tinh tế? Justin Bieber đã dập tắt nghi ngờ bằng cách chọn sự gần gũi thay vì phô trương, tập trung hoàn toàn vào giọng hát và sự hiện diện của mình.
Justin Bieber hát bản hit As long as you love me
Cách tiếp cận tối giản này trở nên mới mẻ đối với một siêu sao trị giá hàng chục triệu USD. Không vũ công phụ họa, không thay trang phục, hầu như không có hiệu ứng pháo hoa.
Thay vào đó, Justin Bieber chinh phục khán giả bằng giọng hát mộc mạc và hành trình nhìn lại sự nghiệp. Anh chia sẻ: “Được gần gũi với các bạn như thế này thật đặc biệt. Đây là một đêm tôi đã mơ ước từ rất lâu”.
Êkíp tái hiện bối cảnh làng quê Bắc Bộ với những hình ảnh như mái nhà ba gian hai chái, giàn trầu, cây cau, sân gạch, ao nước. Nhân vật chính là một chàng chuột đang mong ngóng tới ngày rước dâu. Xung quanh chú rể chuột, gia đình, họ hàng chuẩn bị sính lễ. Ở phía nhà cô dâu, cha mẹ cũng tất bật sửa soạn giúp nàng. Các cảnh phim phản ánh phong tục cưới hỏi truyền thống của người Việt. Đạo diễn Xuân Mạnh cho biết trước khi sử dụng AI để hoàn thiện công đoạn cuối, anh phải thao tác nhiều khâu thiết kế để có hình ảnh đẹp.
Đám cưới chuột là một trong những bức tranh Đông Hồ tiêu biểu, có tuổi đời hơn 500 năm. Tác phẩm là tiếng nói châm biếm sâu sắc xã hội phong kiến thông qua hình ảnh chuột dâng lễ vật cho mèo để được yên ổn tổ chức đám cưới. Bức tranh cũng gửi gắm ước vọng hạnh phúc, sự hài hòa giữa tầng lớp thống trị và bị trị thời đó. Trong MV Tính chuyện trăm năm, tác giả kịch bản bỏ chi tiết họ nhà chuột cống nạp cho mèo để phù hợp tinh thần hiện đại.
Theo êkíp, AI hiện là giải pháp hiệu quả để có MV đẹp, chỉn chu với chi phí vừa phải, hợp lý. Họ tốn khoảng vài chục triệu đồng thực hiện sản phẩm, trong khi số tiền phải bỏ ra để có MV ghi hình do người đóng hoặc làm phim hoạt hình truyền thống có thể gấp 10, 20 lần. Trước đó, họ từng có MV Thương câu dân ca với hình thức tương tự.
Ca khúc của Nguyễn Quang Long có âm hưởng dân ca Bắc Bộ, phản ánh khát khao gắn bó của lứa đôi. Nhạc sĩ viết theo cấu trúc đối đáp, gần với lối hát giao duyên. Những câu như "Ngày mai em mơ ước những gì", "Còn anh, anh mơ ước rất nhiều" tạo cảm giác nhân vật đang đối thoại. Trong bài hát, nghệ sĩ chèo Thanh Hoài ngâm một đoạn theo lối lẩy Kiều với nội dung về tình cảm vợ chồng: "Vui thay thấy cảnh sum vầy. Trầu cau đỏ thắm từ nay một nhà. Ở đời nghĩa nặng tình sâu. Bên nhau nương tựa bền lâu chẳng rời".
Tính chuyện trăm năm là ca khúc nằm trong album cùng tên của nhạc sĩ Quang Long, ca sĩ Thanh Cường. Đĩa nhạc lấy cảm hứng từ dân ca quan họ, pha trộn các chất liệu âm nhạc hiện đại. Nghệ sĩ Nguyễn Quang Hưng làm giám đốc âm nhạc. Đồng hành anh là nghệ sĩ Thanh Hoài, Vân Mai (đàn tranh), Hải An (sáo, tiêu), Duy Thông (đàn nhị).
Nhạc sĩ Quang Long 50 tuổi, quê Bắc Ninh, tốt nghiệp Lý luận Âm nhạc tại Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam. Anh có 30 năm theo đuổi việc nghiên cứu, phục hồi, lưu giữ các dòng nhạc dân gian, nhất là nghệ thuật xẩm. Nhạc sĩ từng cùng nghệ sĩ Mai Tuyết Hoa thành lập nhóm Xẩm Hà Thành, mong muốn tái hiện nét đẹp của xẩm Hà Nội xưa. Tác giả cũng phát hành album Trách ông nguyệt lão, năm 2019.
Ca sĩ Thanh Cường 34 tuổi, quê Hải Dương, từng theo học chuyên ngành Thanh nhạc tại Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội. Anh trưởng thành từ cuộc thi Giọng hát hay Hà Nội 2018. Để theo đuổi nghề hát, anh trải qua nhiều khó khăn, làm các công việc lao động chân tay để duy trì đam mê. Ca sĩ cũng từng trải qua biến cố bị tràn khí màng phổi, phải phẫu thuật, mất nhiều thời gian hồi sức. Ở dự án mới Thương câu dân ca, anh đổi nghệ danh thành AnhHI Thanh Cường. Theo anh, đây vừa là cách chơi chữ của từ "anh hai" trong tiếng Việt, vừa mang ý nghĩa "xin chào" (hi) trong tiếng Anh.
Ngày 20-4, tại Hội nghị iQIYI World Conference, nền tảng iQIYI công bố kế hoạch phát triển "thư viện nghệ sĩ AI", cho biết đã có hơn 100 nghệ sĩ tham gia và cho phép sử dụng dữ liệu hình ảnh, giọng nói để xây dựng nhân vật kỹ thuật số.
Tuy nhiên, ngay sau đó nhiều nghệ sĩ liên quan đã lên tiếng phủ nhận việc ký kết và bán hình ảnh cho AI.
Tại sự kiện, CEO iQIYI Cung Vũ phát biểu "việc điện ảnh AI hóa là không thể ngăn cản", đồng thời cho rằng diễn viên hiện nay phải quay phim liên tục nhiều tháng, gần như không có đời sống cá nhân. Nếu áp dụng AI, số phim diễn viên tham gia mỗi năm có thể tăng từ 4 lên 14 bộ, đồng thời có nhiều thời gian nghỉ hơn.
Ông còn dự đoán: "Tương lai, quay phim bằng người thật có thể trở thành di sản phi vật thể".
Cùng với phát ngôn gây tranh cãi, Cung Vũ cũng công bố kế hoạch "thư viện nghệ sĩ AI", cho biết đã có 117 nghệ sĩ như Trần Triết Viễn, Thừa Lỗi, Tăng Thuấn Hy ký thỏa thuận, cho phép nền tảng sử dụng hình ảnh và giọng nói để tạo nhân vật ảo.
Ngay lập tức, cụm từ "iQIYI phát điên rồi" lọt hot search Weibo. Nhiều ý kiến dưới chủ đề này bày tỏ sự không đồng tình với việc thúc đẩy cơ chế "nghệ sĩ AI".
Một số khán giả cho rằng đây chẳng khác nào "mua đứt quyền khuôn mặt với giá rẻ", thậm chí nói rằng cơ hội casting của diễn viên quần chúng tại Hoành Điếm có thể giảm tới 70%, diễn viên tầm trung đối mặt nguy cơ thất nghiệp, toàn bộ ngành phim ảnh bị ảnh hưởng nghiêm trọng.
Chiều 20-4, hàng loạt nghệ sĩ đã lên tiếng phủ nhận.
Phòng làm việc của Trương Nhược Quân khẳng định chưa từng ký bất kỳ thỏa thuận nào liên quan đến AI và cho biết đang xử lý các vấn đề liên quan.
Phía Vu Hòa Vỹ cũng đưa ra tuyên bố tương tự, khẳng định không ký kết ủy quyền AI. Các tài khoản phòng làm việc Vương Sở Nhiên, Lý Nhất Đồng, Vương Ngọc Văn, Trần Triết Viễn... cũng lần lượt phủ nhận thông tin tương tự.
Trước làn sóng phản đối của công chúng, cũng trong chiều 20-4, iQIYI đã đăng bài trên Weibo để làm rõ. Nền tảng cho biết "thư viện nghệ sĩ Nado Pro" được lập ra nhằm cung cấp một nền tảng tiêu chuẩn cho các nhà sáng tạo AIGC, giúp họ lựa chọn nghệ sĩ và liên hệ hợp tác hiệu quả với phía nghệ sĩ.
iQIYI nhấn mạnh việc "gia nhập thư viện nghệ sĩ AI" chỉ thể hiện ý định tiếp nhận các dự án AI, còn việc có tham gia dự án cụ thể hay đảm nhận vai diễn nào vẫn cần thương lượng và ủy quyền riêng, quy trình tương tự như các dự án phim truyền thống.
Nền tảng cũng cho biết sự kết hợp giữa AI và sáng tạo phim ảnh vẫn đang ở giai đoạn thử nghiệm. Trong tương lai, công ty sẽ "bảo vệ lợi ích của nghệ sĩ, nhà sáng tạo và khán giả", đồng thời chủ động thích ứng với thay đổi công nghệ và cùng ngành khám phá hướng phát triển mới.
Khởi chiếu từ ngày 10-4, Conan Movie 29: Thiên thần sa ngã trên xa lộ nhanh chóng tạo cú hích phòng vé với hơn 2,31 triệu lượt xem sau ba ngày, thu về hơn 3,52 tỉ yen. Đây là màn ra mắt tốt nhất trong lịch sử các phim điện ảnh Conan.
Theo số liệu công bố, phần phim thứ 29 của loạt phim Conan đã vượt qua mọi kỷ lục trước đó về doanh thu mở màn. Thành tích này tiếp nối chuỗi năm thành công liên tiếp của thương hiệu do Toho phát hành.
Trong ba năm gần đây, các phim Conan liên tục vượt mốc 10 tỉ yen, gồm Tàu ngầm sắt màu đen (13,88 tỉ yen), Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô (15,8 tỉ yen, cao nhất series) và Dư ảnh của độc nhãn (14,74 tỉ yen).
Nhờ sức hút ổn định, Conan trở thành "át chủ bài" phòng vé của Toho. Năm nay, nhiều rạp tăng mạnh số suất chiếu, thậm chí có nơi tại Yokohama chiếu tới 59 suất/ngày, dày đặc như "thời khóa biểu".
Tuy nhiên, việc tăng suất chiếu cũng kéo theo một chỉ số đáng chú ý: tỉ lệ lấp đầy ghế trung bình trong cuối tuần đầu chỉ đạt khoảng 36,3%. Con số này làm dấy lên tranh luận về sức hút thực sự của bộ phim.
Theo Yahoo! Japan, trên các nền tảng mạng xã hội, phản ứng dành cho phim khá phân hóa. Một số ý kiến cho rằng tỉ lệ lấp đầy thấp là do số suất chiếu quá nhiều, nên con số 36% vẫn là tích cực trong bối cảnh hiện tại.
Không ít khán giả lại chia sẻ trải nghiệm rạp vắng, thậm chí có suất chiếu chỉ lấp đầy chưa tới 10% số ghế. Một bộ phận người xem cũng thừa nhận đã "bỏ ý định ra rạp" sau khi đọc các đánh giá kém tích cực.
Theo nhận định của giới quan sát, phim không hẳn kém chất lượng, nhưng thiếu yếu tố tạo động lực xem lại nhiều lần, vốn là điểm mạnh giúp các phần trước duy trì doanh thu cao. Điều này có thể khiến lượng khán giả quay lại giảm, ảnh hưởng đến tổng doanh thu dài hạn.
Bên cạnh các yếu tố trong nước, thị trường còn xuất hiện biến số lớn. Ngày 24-4, bộ phim hoạt hình The Super Mario Galaxy Movie sẽ ra mắt tại Nhật Bản.
Bộ phim này đã công chiếu quốc tế từ đầu tháng 4 và nhanh chóng vượt mốc 100 tỉ yen doanh thu toàn cầu, trở thành hiện tượng phòng vé. Đáng chú ý, phim cũng do hệ thống liên quan Toho phát hành tại Nhật, nên khả năng cao sẽ chiếm ưu thế về suất chiếu.
Giới chuyên môn dự đoán sau khi The Super Mario Galaxy Movie ra rạp, số suất chiếu của Conan sẽ giảm đáng kể, ảnh hưởng trực tiếp đến đà tăng trưởng doanh thu.
