Tối 17/4 (giờ California), Sabrina Carpenter, 27 tuổi, có đêm diễn thứ hai tại lễ hội âm nhạc, gây bất ngờ với loạt tiết mục song ca cùng Madonna. Sau ca khúc Juno của Carpenter, khán giả reo hò trước sự xuất hiện của giọng ca 68 tuổi trên nhạc nền Vogue (1990) – một trong những đĩa đơn đình đám nhất của bà, cùng đàn em thể hiện lại bản hit. Không khí càng náo nhiệt khi hai ngôi sao trình diễn nhạc phẩm mới, được cho thuộc album Confessions II sắp ra mắt vào tháng 7 của Madonna.
Sau đó, Madonna cảm ơn Sabrina Carpenter mời bà biểu diễn. Carpenter cho biết danh ca không cần cảm ơn cô, nói đùa rằng bà muốn gì cô cũng đáp ứng. Madonna cũng nhắc kỷ niệm từng hát ở Coachella năm 2006, mô tả việc trở lại nhạc hội cho bà một cảm giác trọn vẹn. Năm ấy, bà là nghệ sĩ thuộc khu vực Sahara Tent – một trong tám sân khấu của lễ hội.
“Tôi có vài điều muốn nói với các bạn. Cách đây 20 năm, tôi đã biểu diễn tại Coachella. Tôi đã ở lều khiêu vũ, lần đầu hát album Confessions on the Dance Floor I ở Mỹ. Với tôi, trải nghiệm ấy tuyệt vời và bạn có thể tưởng tượng tôi vui mừng thế nào khi quay lại đây 20 năm sau cùng đôi bốt, chiếc áo corset và áo khoác Gucci tôi đã mặc năm đó. Với tôi, đây là một khoảnh khắc trọn vẹn, rất có ý nghĩa”, Madonna nói.
Cũng trong bài phát biểu, bà cho rằng điều tuyệt vời nhất của âm nhạc là gắn kết mọi người. Nhờ đó, con người có thể gạt bỏ khác biệt, bỏ qua những chuyện không hay, cùng tận hưởng khoảng thời gian vui vẻ. “Vì thế, tôi cảm thấy rất vui khi được là một phần của trải nghiệm chữa lành, giúp mọi người gần nhau hơn”. Để kết thúc bài nói, bà đọc lại đoạn điệp khúc trong bài Get Together.
Theo Hollywood Reporter, chương trình tăng thêm phần bất ngờ bằng màn song ca Like a Prayer (1989) của hai nghệ sĩ. Trước đó, Madonna nói đùa về chiều cao khoảng 1,5 m của Sabrina Carpenter. “Có một điều thú vị khác tôi cần nói bây giờ. Đây có lẽ là lần đầu tôi hát với người thấp hơn mình. Cảm ơn cháu đã cho tôi trải qua điều này”, bà nói.
Trang tin cho biết sự góp mặt của Madonna tại lễ hội diễn ra vào ngày sau khi bà xác nhận phát hành Confessions II trong mùa hè năm nay. Album gần nhất của bà là Madame X (2019). Hôm 17/4, ca sĩ giới thiệu một bài hát thuộc đĩa nhạc mới mang tên I Feel So Free.
Hiện màn kết hợp của Madonna và Sabrina Carpenter thu hút nhiều quan tâm bởi Carpenter đang là một ngôi sao triển vọng của làng nhạc Mỹ, còn Madonna là tên tuổi kỳ cựu. Trên X, các tài khoản chia sẻ lại những trích đoạn tiết mục của cả hai, đạt hàng trăm nghìn lượt xem chỉ sau vài giờ. Một số fan cho rằng Carpenter đã mang đến một sân khấu mang tính biểu tượng khi mời huyền thoại của làng nhạc pop cùng biểu diễn.
Một khán giả bình luận: “Màn trình diễn này sẽ in sâu vào tâm trí của nhiều thế hệ. Carpenter không chỉ mời Madonna mà còn đưa ‘Nữ hoàng nhạc pop’ lên sân khấu Coachella cùng mình. Đây là sự công nhận đỉnh cao khi một tượng đài gặp một nhân tố mới. Giây phút này sẽ sống mãi”.
Madonna sinh năm 1958, là ca sĩ Mỹ, được mệnh danh “nữ hoàng nhạc Pop”. Bà nổi tiếng từ thập niên 1980 với hơn 300 triệu album bán ra, hàng tỷ USD doanh thu từ các tour diễn trong suốt sự nghiệp ca hát. Nghệ sĩ là người đặt nền móng cho việc xây dựng hình mẫu ngôi sao nhạc pop hiện đại, ảnh hưởng đến nhiều giọng ca sau này, trong đó có Britney Spears. Trước Beyoncé hay Taylor Swift, Madonna là sao nữ đầu tiên xây dựng hình ảnh tự chủ, độc lập và nỗ lực hết mình vì sự nghiệp.
Sabrina Carpenter sinh năm 1999 tại Mỹ, từng nổi tiếng với vai Maya Hart trong loạt phim Girl Meets World trên kênh Disney. Cô ca hát hơn 10 năm nhưng tên tuổi bắt đầu “làm mưa làm gió” sau khi phát hành đĩa đơn Espresso cùng album Short n’ Sweet năm 2024. Ca khúc được xem như “bài hát quốc dân” của mùa hè năm đó, thắng giải Màn trình diễn pop xuất sắc tại Grammy 2025.
Hai năm qua, cô tiếp tục tạo dấu ấn với nhiều bản hit như Please Please Please (2024), Taste (2024), Manchild (2025), When Did You Get Hot (2025). Phần lớn bài có từ hàng trăm triệu đến hơn một tỷ lượt nghe trên Spotify. Album mới của cô – Man’s Best Friend – đứng đầu bảng xếp hạng Billboard 200 sau khi ra mắt tháng 9/2025. Với danh tiếng hiện tại, cô được mời làm một trong ba nghệ sĩ chính của Coachella năm nay, biểu diễn tại sân khấu lớn nhất Main Stage.
Coachella là một trong những lễ hội âm nhạc lớn nhất Bắc Mỹ, diễn ra tháng 4 hàng năm tại Empire Polo Ground ở thành phố Indio, bang California. Năm nay, sự kiện diễn ra từ ngày 10 đến 19/4, chỉ tổ chức vào ba ngày cuối tuần. Các nghệ sĩ sẽ biểu diễn tại tám sân khấu gồm Coachella Stage (Main Stage), Outdoor Theatre, Sonora, Gobi, Mojave, Sahara, Yuma và Quasar. Ngoài Sabrina Carpenter, hai nghệ sĩ còn lại là Justin Bieber và Karol G.
Giới quan sát đánh giá dịp lễ sắp tới, thị trường rạp sôi động với số lượng phim Việt nhiều nhất từ trước đến nay. Các dự án phân bố đa dạng về thể loại, từ tâm lý - xã hội (Anh Hùng), hài (Đại tiệc trăng máu 8), cổ trang (Trùm Sò) đến kinh dị (Phí phông, Heo năm móng).
Phí phông (đạo diễn Quốc Trung) - phim 16+ có Kiều Minh Tuấn, Đoàn Minh Anh đóng - mở màn cuộc đua khi chiếu sớm hôm 17/4, thu về hơn 90 tỷ đồng sau sáu ngày. Cuối tuần qua, dự án chiếm 75% tổng doanh thu phim rạp, tiến tới mốc trăm tỷ đồng trong tuần này.
Tác phẩm gây chú ý khi là phim đầu tiên khai thác giai thoại dân gian "phí phông" - một loài quỷ huyền bí, có ngoại hình như người thường, chuyên hút máu hoặc sinh khí dân làng để tồn tại.
Ngoài Phí phông, bốn phim còn lại đều mang màu sắc riêng, có phân khúc khán giả khác nhau. Anh Hùng đánh dấu sự trở lại của Thái Hòa với vai chính - một tài xế taxi. Sau khi cứu người, anh được đông đảo người dân, truyền thông ca ngợi là "anh hùng đời thường", song dần bị lật tẩy là kẻ chủ mưu lừa đảo tiền từ thiện. Ở buổi chiếu sớm cho truyền thông tối 21/4, tác phẩm nhận được nhiều lời khen về câu chuyện giàu cảm xúc, Thái Hòa diễn nhập vai khi khắc họa bi kịch người cha có con bị bệnh hiểm nghèo.
Đại tiệc trăng máu 8 chiếm ưu thế ở dàn diễn viên đa thế hệ, từ danh hài Vân Sơn, Quang Minh đến Hứa Vĩ Văn, Lê Khánh, Miu Lê, Liên Bỉnh Phát. Trong năm tác phẩm, phim của đạo diễn Phan Gia Nhật Linh là dự án duy nhất làm lại từ kịch bản nước ngoài One cut of the dead. Phim xoay quanh Tâm OK (Vân Sơn đóng) - một đạo diễn bị gán mác "chuyên làm phim rác".
Tác phẩm gốc từng gây sốt tại Nhật Bản năm 2018, thu về hơn 30 triệu USD dù kinh phí chỉ 25.000 USD. Đạo diễn Phan Gia Nhật Linh cho biết khi Việt hóa tác phẩm, anh giữ phần lớn cấu trúc kể chuyện, thêm thắt một số nhân vật, tình tiết phù hợp hơn với bối cảnh trong nước.
Ở thể loại kinh dị, Heo năm móng đối đầu Phí Phông khi cùng khai thác chất liệu dân gian. Tác phẩm do Lưu Thành Luân - đạo diễn loạt phim ăn khách Quỷ cẩu, Linh miêu - thực hiện. Kịch bản theo chân Khải (Võ Tấn Phát) - một TikToker quay nội dung về tâm linh.
Trùm Sò của đạo diễn Đức Thịnh có lợi thế nhờ dán nhãn K - phổ biến tới mọi độ tuổi, trẻ em dưới 13 tuổi cần đi với người giám hộ. Trở lại làm phim sau bảy năm, kể từ thành công của Trạng Quỳnh, Đức Thịnh chọn câu chuyện lấy cảm hứng từ tích Ngao sò ốc hến.
Những năm trước, dự án thắng lớn dịp 30/4 thường đến từ nhà làm phim có thương hiệu, như Lý Hải với franchise Lật mặt, hoặc Victor Vũ. Theo ông Quang Phước - người làm lâu năm trong mảng truyền thông điện ảnh ở TP HCM, việc Lý Hải vắng bóng năm nay khiến cục diện phòng vé kỳ nghỉ lễ trở nên khó đoán. "Mặt khác, doanh thu phim Việt ngày càng khả quan, nhất là vào các mùa lễ lớn trong năm. Vì thế, đây trở thành cơ hội để nhiều đơn vị quyết tâm phát hành, bất kể độ cạnh tranh cao", ông Phước đánh giá.
Các nhà làm phim thừa nhận áp lực doanh thu trước cuộc đua "chưa từng có". Võ Thạch Thảo - đạo diễn Anh Hùng - cho biết chịu nhiều lo lắng khi lần đầu lấn sân điện ảnh. Quá trình quay, chị và êkíp căng thẳng vì những cảnh khó, như phân đoạn nhân vật Hùng (Thái Hòa) leo ban công chung cư cứu bà cụ (nghệ sĩ Lê Thiện) khỏi đám cháy, mất nhiều ngày quay.
"Đây là một mùa lễ đặc biệt khi nhiều phim Việt phải cạnh tranh. Trước khi nghĩ đến doanh thu, tôi muốn làm một phim thật tốt để hoàn thành trách nhiệm với nhà sản xuất và diễn viên - những người tin tưởng tôi", chị nói. Trước Anh Hùng, Võ Thạch Thảo nổi tiếng với vai trò đạo diễn phim truyền hình Cây táo nở hoa, Gạo nếp gạo tẻ.
Tương tự, đạo diễn Phan Gia Nhật Linh cho biết khi làm Đại tiệc trăng máu 8, nỗi lo lớn nhất của anh là kịch bản gốc kén khán giả. Lần đầu xem bản Nhật ở rạp, anh đinh bỏ về vì diễn biến 30 phút đầu nhàm chán. Sau đó, tác phẩm bắt đầu hấp dẫn hơn, nhiều tình huống gây bất ngờ, lật lại toàn bộ câu chuyện trước đó với góc nhìn khác. "Tôi sợ nhiều người xem thiếu kiên nhẫn, bởi đoạn đầu phim cần tạo sự hoang mang, khiến khán giả không hiểu chuyện gì đang xảy ra, sau đó loạt tình tiết hài của phim mới bùng nổ", anh cho biết.
Võ Thanh Hòa - nhà sản xuất Heo năm móng - đánh giá việc năm tác phẩm cùng ra rạp dịp lễ cho thấy đà tăng trưởng của thị trường điện ảnh trong nước. Theo anh, điều này tạo sự cạnh tranh, giúp phim Việt nâng cao chất lượng, bởi các đạo diễn phải liên tục nâng cao tay nghề, đáp ứng tiêu chí ngày càng cao của khán giả.
Dịp này, nhiều tác phẩm nước ngoài đổ bộ rạp chiếu. Michael - phim về "ông hoàng nhạc pop" Michael Jackson - tái hiện hình ảnh huyền thoại từ thời trẻ đến lúc nổi tiếng toàn cầu, do cháu trai ông - Jaafar Jackson - đóng vai chính. Nhiều phim hoạt hình hướng đến trẻ em, phù hợp không khí gia đình, như Mèo siêu quậy ở Viện bảo tàng 2: Đại náo kim tự tháp, Cá con cau có.
Theo Mantanweb, Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành - Chương 1: Akaza tái xuất đã đạt tổng doanh thu toàn cầu 1.179 tỉ yen, tương đương 98,52 triệu lượt khán giả.
Thành tích này giúp bộ phim xác lập kỷ lục mới, trở thành phim Nhật Bản có doanh thu toàn cầu cao nhất lịch sử, đồng thời xếp thứ 7 trong bảng xếp hạng doanh thu phim toàn cầu năm 2025.
Ra mắt từ ngày 18-7-2025 tại 452 rạp, Thanh gươm diệt quỷ: Vô hạn thành nhanh chóng tạo nên cơn sốt phòng vé. Chỉ sau 3 ngày công chiếu, phim đã vượt mốc 55 tỉ yen, thiết lập nhiều kỷ lục về doanh thu mở màn.
Trong suốt quá trình phát hành, phim liên tục phá các mốc doanh thu quan trọng với tốc độ hiếm thấy trong lịch sử điện ảnh Nhật Bản, lần lượt cán mốc 100 tỉ yen sau 8 ngày, 200 tỉ yen sau 23 ngày và 300 tỉ yen sau 46 ngày.
Sau 266 ngày công chiếu, phim chính thức kết thúc tại thị trường nội địa vào ngày 9-4-2026 với 402 tỉ yen và 27,45 triệu lượt khán giả. Đây là tác phẩm thứ hai trong lịch sử Nhật Bản vượt mốc 400 tỉ yen, chỉ sau phần phim trước là Chuyến tàu vô tận.
Ở thị trường quốc tế, phim được phát hành từ tháng 8-2025 tại 157 quốc gia và vùng lãnh thổ, góp phần tạo nên tổng doanh thu toàn cầu kỷ lục.
Thanh gươm diệt quỷ được chuyển thể từ manga cùng tên của tác giả Gotouge Koyoharu, đăng trên Weekly Shonen Jump giai đoạn 2016 - 2020. Tác phẩm đã phát hành hơn 220 triệu bản trên toàn thế giới.
Câu chuyện theo chân Kamado Tanjiro, một thiếu niên gia nhập Sát Quỷ Đoàn để tìm cách cứu em gái Nezuko bị biến thành quỷ, đồng thời truy tìm kẻ thù đã sát hại gia đình mình.
Nội dung giàu cảm xúc kết hợp với yếu tố hành động đã giúp tác phẩm chinh phục đông đảo khán giả. Kể từ khi anime lên sóng năm 2019, thương hiệu này nhanh chóng trở thành hiện tượng văn hóa.
Đặc biệt, phần điện ảnh Chuyến tàu vô tận từng đạt hơn 500 tỉ yen toàn cầu. Sau đó, các phần khác như Phố đèn đỏ, Làng thợ rèn hay Đại trụ đặc huấn tiếp tục duy trì sức hút mạnh mẽ.
Đại diện nhà phát hành gửi lời cảm ơn đến khán giả toàn cầu và các rạp chiếu đã đồng hành cùng bộ phim trong suốt thời gian qua.
Hiện tại, thời điểm ra mắt phần 2 của Vô hạn thành vẫn chưa được công bố, song với thành công vượt trội của phần đầu, loạt phim được kỳ vọng sẽ tiếp tục thiết lập thêm nhiều kỷ lục mới trong thời gian tới.
Ngày 3.4, T.O.P chính thức phát hành album phòng thu đầu tay ANOTHER DIMENSION, đánh dấu màn trở lại hoạt động solo sau khoảng 13 năm kể từ sản phẩm gần nhất vào tháng 11.2013.
Trong album lần này, nam rapper không ngần ngại nhắc đến BIGBANG, nhóm nhạc cũ từng giúp anh làm nên tên tuổi. Ở ca khúc OVAYA, T.O.P viết: "Hãy để lại quá khứ tươi đẹp phía sau, đây là tuyên ngôn của tôi... Tôi xin lỗi nhưng tôi đã yêu, tôi đã tốt nghiệp khỏi BIGBANG rồi".
Một ca khúc khác mang tên Studio54 cũng gây chú ý với câu hát: "Tôi xin lỗi nhưng tôi đã yêu, tuổi 20 của tôi cùng BIGBANG... Người hâm mộ của tôi, tan vỡ, đầy những vết sẹo".
Đáng chú ý, ở phần cuối ca khúc SELF CRUCIFIXION, T.O.P đưa trực tiếp các đoạn âm thanh liên quan đến bê bối cần sa của mình trong quá khứ, bao gồm bản tin từ người dẫn chương trình và những tranh cãi xoay quanh việc anh chặn người hâm mộ trên mạng xã hội.
Album nhanh chóng tạo ra nhiều luồng ý kiến trái chiều từ công chúng và giới chuyên môn. Một bộ phận khán giả cho rằng nam nghệ sĩ đang cố gắng giải thích lại những sai lầm trong quá khứ, đặc biệt là bê bối chất cấm và hành động quay lưng với người hâm mộ, theo hướng nghệ thuật hóa nỗi đau cá nhân.
Không ít ý kiến cũng nhắc lại những phát ngôn trước đây của T.O.P, cho rằng đang có sự mâu thuẫn với những hành động hiện tại. Nam nghệ sĩ từng tuyên bố sẽ không trở lại làng giải trí Hàn Quốc, đồng thời xóa bỏ nhiều dấu vết liên quan đến BIGBANG trên các nền tảng cá nhân. Chính điều này khiến một bộ phận công chúng nhận định rằng ca từ trong album mang màu sắc biện minh thái quá.
Ở chiều ngược lại, nhiều người lại nhìn nhận cụm từ lặp lại: "Tôi xin lỗi" như một lời xin lỗi chân thành, thể hiện sự day dứt của T.O.P đối với các thành viên cũ và người hâm mộ. Trong một cuộc phỏng vấn trước đây với tạp chí Hồng Kông, anh từng thừa nhận đã gây tổn thương cho những người xung quanh, gia đình và fan.
Giữa lúc tranh luận vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt, Taeyang bất ngờ thể hiện sự ủng hộ khi chia sẻ ca khúc mới của T.O.P trên mạng xã hội. Động thái này thu hút sự chú ý lớn, đặc biệt trong bối cảnh xuất hiện nhiều đồn đoán về khả năng T.O.P tái hợp BIGBANG nhân dịp kỷ niệm 20 năm.
Không lâu sau đó, vào rạng sáng 4.4, G-Dragon cũng trực tiếp đăng tải album ANOTHER DIMENSION trên Instagram Story như một cách bày tỏ sự ủng hộ người bạn cũ.
Người hâm mộ còn phát hiện tài khoản cá nhân của G-Dragon thường xuyên "thả like" các bài đăng liên quan đến màn tái xuất của T.O.P, cho thấy sự động viên âm thầm nhưng rõ ràng từ phía trưởng nhóm.
Những động thái này được cho là tín hiệu cho thấy dù mỗi người đang đi trên con đường riêng, các thành viên BIGBANG vẫn dành cho nhau sự tôn trọng nhất định sau nhiều năm biến động.
