Theo đó, trong chương trình Hot Ones, khi nói về điểm khác biệt của BlackPink, Rosé nhấn mạnh tinh thần làm việc không ngừng nghỉ của cả nhóm. Tuy nhiên, thay vì nhận được sự ủng hộ, phát ngôn này lại vấp phải nhiều ý kiến trái chiều từ người hâm mộ.
Trong buổi phỏng vấn, Rosé thẳng thắn chia sẻ rằng: “Điều mà cả bốn chúng tôi luôn muốn tạo nên sự khác biệt so với các nhóm khác chính là việc mỗi người đều mang trong mình hoài bão lớn và chăm chỉ không ngừng mỗi ngày. Tôi chưa từng nghe bất kỳ ai trong nhóm nói: Tôi muốn dừng lại để nghỉ ngơi. Ngay cả khi chúng tôi có nói như vậy, thì đó cũng chỉ là những lời thoáng qua chứ không ai thực sự nghiêm túc với điều đó”.
Dù mang tinh thần tích cực, phát biểu này lại chạm đến những bức xúc âm ỉ trong cộng đồng người hâm mộ. Nhiều ý kiến cho rằng Rosé không nhấn mạnh vào màu sắc âm nhạc, sức ảnh hưởng toàn cầu hay năng lực cá nhân của từng thành viên, mà chỉ xoay quanh yếu tố “chăm chỉ” – điều vốn được xem là tiêu chuẩn cơ bản của một nghệ sĩ Kpop.
Trong mắt một bộ phận khán giả, việc lặp lại thông điệp này vô tình làm nổi bật hai tranh cãi kéo dài quanh BlackPink, đó là số lượng sản phẩm âm nhạc hạn chế và phong độ biểu diễn chưa thực sự ổn định.
Từ trước đến nay, BlackPink theo đuổi chiến lược chất lượng hơn số lượng, nhưng khoảng cách giữa các lần tái xuất dài và số lượng ca khúc ít hơn so với nhiều nhóm cùng thời là điều khó phủ nhận. Bên cạnh đó, phong độ không đồng đều với những lần trình diễn thiếu năng lượng trong các sân khấu trực tiếp của một số thành viên cũng thường xuyên trở thành chủ đề bàn luận. Chính vì vậy, tuyên bố “chưa từng muốn nghỉ ngơi” của Rosé bị cho là chưa phản ánh đúng cảm nhận của công chúng, thậm chí bị nhận xét là thiếu trung thực với tình hình thực tế của nhóm.
Nhiều ý kiến cho rằng đây không đơn thuần là phản ứng với một câu nói, mà là sự bùng phát của những cảm xúc tích tụ trong thời gian dài. Trong ngành công nghiệp Kpop, sự chăm chỉ được xem là điều hiển nhiên, không phải yếu tố tạo nên khác biệt. Khi một nhóm nhạc hàng đầu vẫn lấy đó làm điểm nổi bật của mình, điều này vô tình làm dấy lên nghi vấn về tài năng thật sự và câu chuyện phía sau hậu trường.
Đối với BlackPink, sự việc lần này có thể được xem là lời cảnh báo. Khi một nhóm nhạc đạt đến tầm ảnh hưởng toàn cầu, mọi phát ngôn liên quan đến thái độ nghề nghiệp đều cần được cân nhắc kỹ lưỡng. Công chúng không chỉ quan tâm đến việc nghệ sĩ có chăm chỉ hay không, mà còn đặt câu hỏi về giá trị thực sự mà sự nỗ lực đó mang lại.
Khởi chiếu từ ngày 10-4, Conan Movie 29: Thiên thần sa ngã trên xa lộ nhanh chóng tạo cú hích phòng vé với hơn 2,31 triệu lượt xem sau ba ngày, thu về hơn 3,52 tỉ yen. Đây là màn ra mắt tốt nhất trong lịch sử các phim điện ảnh Conan.
Theo số liệu công bố, phần phim thứ 29 của loạt phim Conan đã vượt qua mọi kỷ lục trước đó về doanh thu mở màn. Thành tích này tiếp nối chuỗi năm thành công liên tiếp của thương hiệu do Toho phát hành.
Trong ba năm gần đây, các phim Conan liên tục vượt mốc 10 tỉ yen, gồm Tàu ngầm sắt màu đen (13,88 tỉ yen), Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô (15,8 tỉ yen, cao nhất series) và Dư ảnh của độc nhãn (14,74 tỉ yen).
Nhờ sức hút ổn định, Conan trở thành "át chủ bài" phòng vé của Toho. Năm nay, nhiều rạp tăng mạnh số suất chiếu, thậm chí có nơi tại Yokohama chiếu tới 59 suất/ngày, dày đặc như "thời khóa biểu".
Tuy nhiên, việc tăng suất chiếu cũng kéo theo một chỉ số đáng chú ý: tỉ lệ lấp đầy ghế trung bình trong cuối tuần đầu chỉ đạt khoảng 36,3%. Con số này làm dấy lên tranh luận về sức hút thực sự của bộ phim.
Theo Yahoo! Japan, trên các nền tảng mạng xã hội, phản ứng dành cho phim khá phân hóa. Một số ý kiến cho rằng tỉ lệ lấp đầy thấp là do số suất chiếu quá nhiều, nên con số 36% vẫn là tích cực trong bối cảnh hiện tại.
Không ít khán giả lại chia sẻ trải nghiệm rạp vắng, thậm chí có suất chiếu chỉ lấp đầy chưa tới 10% số ghế. Một bộ phận người xem cũng thừa nhận đã "bỏ ý định ra rạp" sau khi đọc các đánh giá kém tích cực.
Theo nhận định của giới quan sát, phim không hẳn kém chất lượng, nhưng thiếu yếu tố tạo động lực xem lại nhiều lần, vốn là điểm mạnh giúp các phần trước duy trì doanh thu cao. Điều này có thể khiến lượng khán giả quay lại giảm, ảnh hưởng đến tổng doanh thu dài hạn.
Bên cạnh các yếu tố trong nước, thị trường còn xuất hiện biến số lớn. Ngày 24-4, bộ phim hoạt hình The Super Mario Galaxy Movie sẽ ra mắt tại Nhật Bản.
Bộ phim này đã công chiếu quốc tế từ đầu tháng 4 và nhanh chóng vượt mốc 100 tỉ yen doanh thu toàn cầu, trở thành hiện tượng phòng vé. Đáng chú ý, phim cũng do hệ thống liên quan Toho phát hành tại Nhật, nên khả năng cao sẽ chiếm ưu thế về suất chiếu.
Giới chuyên môn dự đoán sau khi The Super Mario Galaxy Movie ra rạp, số suất chiếu của Conan sẽ giảm đáng kể, ảnh hưởng trực tiếp đến đà tăng trưởng doanh thu.
Diễn viên, ca sĩ Ngu Thư Hân gây chú ý khi diện thiết kế của nhà thiết kế Việt Cường Đàm tại một sự kiện trong khuôn khổ Liên hoan phim AI thế giới (WAIFF) ở Cannes, Pháp.
Tham dự chương trình này, Ngu Thư Hân chọn chiếc đầm màu xanh nằm trong bộ sưu tập mới nhất của thương hiệu C.DAM do nhà thiết kế Cường Đàm sáng lập.
Nhà thiết kế chia sẻ với Tuổi Trẻ Online rằng ê kíp của Ngu Thư Hân chủ động liên hệ anh trong thời gian gần đây. Họ ấn tượng các thiết kế trong bộ sưu tập The Verge của C.DAM, với các chi tiết thiết kế đặc biệt.
Theo Cường Đàm, sau khi nhận phản hồi tích cực từ bộ trang phục đầu tiên màu hồng mang tên Rosalind & Barbara, ê kíp của Ngu Thư Hân tiếp tục ngỏ ý hợp tác.
Thiết kế lần này màu xanh mang tên Elion, thuộc bộ sưu tập The Verge ra mắt tháng 4-2026, có giá khoảng 52 triệu đồng. Bộ đầm thể hiện tinh thần phóng khoáng, với điểm nhấn là chi tiết thanh kim loại cách điệu ở phần ngực.
Nói về bộ sưu tập The Verge, nhà thiết kế cho biết thêm “điểm chạm” là ánh kim được thể hiện tinh tế trên nền vải draping và cấu trúc phom dáng, vừa gợi nét cổ điển vừa mở ra tinh thần phóng khoáng, đương đại.
Bộ sưu tập này gồm các thiết kế phom dáng balloon phóng khoáng, váy lụa bất đối xứng kết hợp cùng kỹ thuật draping đặc trưng. Ngoài ra, sự chuyển tông màu táo bạo cũng góp phần tạo nên cá tính cho người mặc.
Bên cạnh các tông màu quen thuộc như trắng, đen, nâu, đỏ… nhà thiết kế Cường Đàm còn sử dụng các gam màu xanh Cerulean, hồng Spanish, vàng Celestial, như tạo nên “vũ khúc” mùa hè.
Theo Variety, Nicole Kidman tham gia phỏng vấn trong một buổi tọa đàm History Talks diễn ra vào chiều 18-4 tại Philadelphia (Mỹ) và được hỏi về khoảnh khắc cô nhận tin mẹ qua đời.
Nữ diễn viên tiết lộ cô biết tin dữ chỉ vài phút trước khi chuẩn bị lên sân khấu nhận giải Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất tại Liên hoan phim Venice 2024 cho phim Babygirl. "Tôi sắp bước ra sân khấu thì biết mẹ đã qua đời. Tôi quay thẳng về phòng ở Venice, lên giường và hoàn toàn suy sụp" - Nicole Kidman kể lại.
Trong trạng thái khó chấp nhận sự thật, cô nhớ mình đã nghĩ: “Tôi không biết làm sao để tiếp tục hay vận hành cuộc sống nữa. Mẹ là một phần không thể tách rời trong cuộc đời tôi.
Tôi nhớ mình lên một chiếc thuyền trên kênh vào ban đêm, cố tìm đường ra sân bay, rồi quay lại và nghĩ: 'Mình thậm chí không thể làm nổi việc này'. Sau đó tôi quay về giường. Tôi ở một mình. Chồng tôi không ở đó, các con tôi cũng không".
Ngôi sao của Babygirl cho biết trải nghiệm này củng cố sức mạnh nội tại và niềm tin rằng cô có thể vượt qua gần như mọi thứ, một khả năng mà cô cho là thừa hưởng từ mẹ mình.
Nicole Kidman chia sẻ: "Bà luôn nói với tôi: đừng bao giờ để ai làm tổn thương tinh thần của con. Bà thuộc thế hệ không có được những lời khuyên nghề nghiệp như mong muốn.
Bà nuôi dạy chúng tôi, hỗ trợ cha tôi, giúp ông hoàn thành bằng tiến sĩ. Bà dành trọn cho gia đình và không có được sự nghiệp như mình mong muốn. Bà cực kỳ thông minh".
Mẹ của Nicole Kidman, Janelle Anne Kidman, là một giảng viên điều dưỡng và từng là thành viên của Women’s Electoral Lobby - một tổ chức nữ quyền tại Úc. Trong cuộc trò chuyện, Nicole Kidman cũng kể lại chính mẹ là người đã khuyên cô không rời Hollywood khi sự nghiệp bắt đầu chững lại ở tuổi ngoài 40.
History Talks, sáng kiến của Paul Buccieri - CEO của A+E Networks, là chuỗi tọa đàm trực tiếp xoay quanh các chủ đề thời sự và sự kiện lịch sử, quy tụ những người tiên phong, lãnh đạo toàn cầu, nhân chứng, tác giả và nhà làm phim để cùng tham gia các cuộc đối thoại chuyên sâu.