Cuối tháng 3, Yayoi Kusama có nhiều bức bí ngô được đấu giá hàng triệu HKD ở Hong Kong, tiếp tục bổ sung vào danh sách những tác phẩm cùng chủ đề của bà đạt giá cao trên thị trường.
Các sáng tác đều được đặt tên là Pumpkin. Trong hình, tác phẩm điêu khắc đạt 49,7 triệu HKD tại sự kiện của Sotheby’s.
Kusama thực hiện ”quả bí ngô” năm 2015, sử dụng màu vàng, đen đặc trưng. Trên thân, bà khắc những dải chấm bi có kích thước không đều nhau. Tác phẩm cao hơn hai mét, được xem là tiêu biểu cho sự nghiệp nghệ thuật của bà.
Cuối tháng 3, Yayoi Kusama có nhiều bức bí ngô được đấu giá hàng triệu HKD ở Hong Kong, tiếp tục bổ sung vào danh sách những tác phẩm cùng chủ đề của bà đạt giá cao trên thị trường.
Các sáng tác đều được đặt tên là Pumpkin. Trong hình, tác phẩm điêu khắc đạt 49,7 triệu HKD tại sự kiện của Sotheby’s.
Kusama thực hiện ”quả bí ngô” năm 2015, sử dụng màu vàng, đen đặc trưng. Trên thân, bà khắc những dải chấm bi có kích thước không đều nhau. Tác phẩm cao hơn hai mét, được xem là tiêu biểu cho sự nghiệp nghệ thuật của bà.
Tranh được Christie’s Hong Kong gõ búa 39,5 triệu HKD (khoảng 132 tỷ đồng). Bức họa ra đời năm 1993, chất liệu sơn acrylic trên vải bố.
Bí ngô là đề tài phổ biến trong sự nghiệp nghệ thuật của Yayoi Kusam. Ở tự truyện, bà cho biết lần đầu nhìn thấy chúng là thời học tiểu học, khi đi cùng ông nội đến thăm một khu thu hoạch hạt giống. Tại đây, một quả bí ngô to bằng đầu người đã thu hút bà, khiến họa sĩ tưởng tượng như đang nói chuyện với loại quả.
Tranh được Christie’s Hong Kong gõ búa 39,5 triệu HKD (khoảng 132 tỷ đồng). Bức họa ra đời năm 1993, chất liệu sơn acrylic trên vải bố.
Bí ngô là đề tài phổ biến trong sự nghiệp nghệ thuật của Yayoi Kusam. Ở tự truyện, bà cho biết lần đầu nhìn thấy chúng là thời học tiểu học, khi đi cùng ông nội đến thăm một khu thu hoạch hạt giống. Tại đây, một quả bí ngô to bằng đầu người đã thu hút bà, khiến họa sĩ tưởng tượng như đang nói chuyện với loại quả.
Bức vẽ được Yayoi Kusam thực hiện năm 2000, Bonhams Hong Kong đấu giá thành công với 21 triệu HKD (70 tỷ đồng). Trong tranh, họa sĩ đặt quả bí ngô ở vị trí trung tâm, phía sau là họa văn mắt lưới, được bà vẽ tỉ mỉ, tạo cảm giác bề mặt nhấp nhô với nhịp điệu không ngừng nghỉ.
Bức vẽ được Yayoi Kusam thực hiện năm 2000, Bonhams Hong Kong đấu giá thành công với 21 triệu HKD (70 tỷ đồng). Trong tranh, họa sĩ đặt quả bí ngô ở vị trí trung tâm, phía sau là họa văn mắt lưới, được bà vẽ tỉ mỉ, tạo cảm giác bề mặt nhấp nhô với nhịp điệu không ngừng nghỉ.
Tác phẩm Pumpkin (8) đạt bảy triệu HKD (23,6 tỷ đồng) tại phiên của Sotheby’s Hong Kong.
Ở một bài phỏng vấn, Kusama nói có niềm đam mê với bí ngô bởi trông giống con người, thích cảm giác ấm áp chúng mang lại. Bà cho biết bị mê hoặc bởi hình dáng của loại quả. ”Chính vì những quả bí ngô mà tôi tiếp tục sống”, họa sĩ từng nói.
Tác phẩm Pumpkin (8) đạt bảy triệu HKD (23,6 tỷ đồng) tại phiên của Sotheby’s Hong Kong.
Ở một bài phỏng vấn, Kusama nói có niềm đam mê với bí ngô bởi trông giống con người, thích cảm giác ấm áp chúng mang lại. Bà cho biết bị mê hoặc bởi hình dáng của loại quả. ”Chính vì những quả bí ngô mà tôi tiếp tục sống”, họa sĩ từng nói.
Một bức vẽ khác đạt hơn 3,9 triệu HKD (khoảng 13,2 tỷ đồng) ở sự kiện của Christie’s Hong Kong.
Yayoi Kusama sinh năm 1929 trong một gia đình khá giả song tuổi thơ không êm đẹp. Họa sĩ không được mẹ cho theo nghiệp vẽ, bị bắt chứng kiến cảnh bố ngoại tình. Nỗi đau ngày nhỏ khiến bà gặp ảo giác từ năm 10 tuổi. Trưởng thành, bà dùng chính bệnh của mình làm nguồn cảm hứng sáng tạo, nổi tiếng với phong cách chấm bi (polka dot).
Một bức vẽ khác đạt hơn 3,9 triệu HKD (khoảng 13,2 tỷ đồng) ở sự kiện của Christie’s Hong Kong.
Yayoi Kusama sinh năm 1929 trong một gia đình khá giả song tuổi thơ không êm đẹp. Họa sĩ không được mẹ cho theo nghiệp vẽ, bị bắt chứng kiến cảnh bố ngoại tình. Nỗi đau ngày nhỏ khiến bà gặp ảo giác từ năm 10 tuổi. Trưởng thành, bà dùng chính bệnh của mình làm nguồn cảm hứng sáng tạo, nổi tiếng với phong cách chấm bi (polka dot).
Tại buổi đấu giá của Bonhams Hong Kong, bức tranh được bán với giá khoảng 2,5 triệu HKD (8,5 tỷ đồng).
Thời trẻ, Kusama bị xem thường bởi định kiến giới tại quê nhà. Không được giới nghệ thuật trong nước đánh giá cao, bà quyết định đến Mỹ từ năm 1958. Hơn 10 năm ở xứ người, bà hoàn thành nhiều tác phẩm, gồm chuỗi tranh Infinity Nets nổi tiếng, tổ chức một số triển lãm nghệ thuật mang thông điệp xã hội.
Yayoi Kusama được công nhận là một trong những nghệ sĩ còn sống quan trọng nhất của Nhật Bản, có tầm ảnh hưởng đến nghệ thuật đương đại quốc tế, theo Artnews. Năm 2006, bà nhận giải Nhà nước về thành tựu trọn đời.
Tại buổi đấu giá của Bonhams Hong Kong, bức tranh được bán với giá khoảng 2,5 triệu HKD (8,5 tỷ đồng).
Thời trẻ, Kusama bị xem thường bởi định kiến giới tại quê nhà. Không được giới nghệ thuật trong nước đánh giá cao, bà quyết định đến Mỹ từ năm 1958. Hơn 10 năm ở xứ người, bà hoàn thành nhiều tác phẩm, gồm chuỗi tranh Infinity Nets nổi tiếng, tổ chức một số triển lãm nghệ thuật mang thông điệp xã hội.
Yayoi Kusama được công nhận là một trong những nghệ sĩ còn sống quan trọng nhất của Nhật Bản, có tầm ảnh hưởng đến nghệ thuật đương đại quốc tế, theo Artnews. Năm 2006, bà nhận giải Nhà nước về thành tựu trọn đời.
Trong show I Live Alone trên MBC cuối tuần qua, Kyung Hye lần đầu tiết lộ cuộc sống độc thân. Cô sống trong căn hộ nhỏ, một số chỗ ẩm mốc, dù vậy, Park Kyung Hye cảm thấy nơi ở ổn nếu cô chăm chỉ dọn dẹp sạch sẽ.
Do công việc ở làng giải trí không đều, diễn viên làm thuê tại một tiệm cà phê được hai năm, nhằm đảm bảo thu nhập. Cô thạo tất cả vị trí, từ pha chế đến quét dọn, thu ngân. Nhiều khách nhận ra Park Kyung Hye, chào hỏi cô thân thiện, làm diễn viên cảm thấy vui vẻ, dễ chịu.
"Kiếm tiền đương nhiên là việc vất vả, tiền kiếm được là dành cho bản thân, vì thế có việc làm phù hợp, có cơ hội kiếm tiền đã là sự may mắn", Park Kyung Hye nói.
Diễn viên tiết lộ được nhiều đồng nghiệp quan tâm, chẳng hạn Kim Hye Soo gửi cho cô hải sản, thịt bò. Hyeri biết Park Kyung Hye không thạo dưỡng da, trang điểm nên gửi những thứ này cho Kyung Hye khi cô cần. Hyeri còn cho Kyung Hye mượn áo khoác, đồng hồ khi cô muốn xuất hiện với vẻ tươm tất, sang trọng hơn.
Park Kyung Hye và Hyeri thân thiết sau khi đóng một số phim chung, như Miss Lee (2019), Hyeri đóng nữ chính còn Kyung Hye diễn vai phụ Kim Ha Na. Năm 2021, họ đóng My Roommate Is a Gumiho.
Kyung Hye 33 tuổi, hoạt động giải trí 15 năm, hiện thuộc công ty quản lý C-JeS Entertainment. Cô tham gia khoảng 40 phim điện ảnh và truyền hình, như Dr. Cheon and Lost Talisman, 1987: When the Day Comes, Yêu tinh, Hợp đồng tình yêu. Hơn hai năm qua, Park Kyung Hye ít vai diễn, chưa có tác phẩm mới ra mắt. Cô được nhiều khán giả nhớ đến nhờ diễn xuất duyên dáng, đặc biệt qua các cảnh hài.
Theo Yahoo! Japan, bảng xếp hạng doanh thu phòng vé Nhật Bản từ ngày 17 đến 19-4 đã công bố.
Sau khi lập kỷ lục mở màn cao nhất trong lịch sử loạt phim và ra mắt ở vị trí số 1 đầy áp đảo vào tuần trước, phần phim điện ảnh Conan thứ 29 mang tên Detective Conan: Fallen Angel of the Highway (Thám tử lừng danh Conan: Thiên thần sa ngã trên xa lộ) tiếp tục giữ ngôi vương phòng vé ở tuần thứ 2, đạt 1,14 triệu lượt khán giả và vượt mốc 1,7 tỉ yen doanh thu.
So với thành tích cuối tuần thứ hai của Conan Movie 28: Dư ảnh của độc nhãn (2025), lượng khán giả đạt 101% và doanh thu đạt 103%, tức tăng nhẹ.
Tuy vậy, đây vẫn là năm thứ hai liên tiếp mà thành tích tuần thứ hai giảm xuống dưới 50% so với tuần mở màn (49,5% về lượt xem và 49,1% về doanh thu).
Với Conan Movie 26: Tàu ngầm sắt màu đen (2023), dù cuối tuần thứ hai ghi nhận mức giảm tương đối mạnh, chỉ còn 51% so với tuần mở màn về cả lượng khán giả lẫn doanh thu, nhưng sang tuần thứ ba phim đã phục hồi.
Đến cuối tuần thứ tư - trùng với cao điểm Golden Week (Tuần lễ vàng, kỳ nghỉ dài nhất và quan trọng nhất trong năm tại Nhật Bản thường diễn ra từ 29-4 đến 5-5) - doanh thu thậm chí vượt 100% so với tuần trước, qua đó giúp bộ phim lần đầu tiên trong lịch sử series cán mốc 10 tỉ yen.
Trường hợp của Conan Movie 27: Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô (2024) cho thấy sự ổn định hơn: cuối tuần thứ hai đạt 58% về lượng khán giả và 57% về doanh thu so với tuần mở màn.
Sang tuần thứ ba, phim vẫn duy trì mức trên 70% so với tuần trước, qua đó tiến gần mốc 10 tỉ yen. Đến cuối tuần thứ tư - đúng cao điểm Tuần lễ vàng - phim bứt tốc trở lại với mức tăng 120% so với tuần trước, nâng tổng doanh thu tích lũy vượt 12 tỉ yen.
Trong khi đó, Conan Movie 28: Dư ảnh của độc nhãn (2025) có tuần thứ hai chỉ đạt 49% so với tuần mở màn. Tuy nhiên, tuần thứ ba rơi đúng vào dịp Tuần lễ vàng. Dù không có cú tăng trưởng mạnh về mặt doanh thu cuối tuần nhưng đến hết tuần thứ ba, tổng doanh thu tích lũy chạm mốc 10,4 tỉ yen.
Từ xu hướng của ba phim trên, có thể thấy sau khi kết thúc Tuần lễ vàng, phần doanh thu tích lũy thêm thường rơi vào khoảng 3,5-4 tỉ yen. Vì vậy, với Conan Movie 29 năm nay, mục tiêu lý tưởng vẫn là sớm cán mốc 10 tỉ yen ngay trong giai đoạn cao điểm.
Trailer Conan Movie 29
Tính đến thời điểm hiện tại, tổng thành tích đạt 4,22 triệu lượt khán giả và 6,3 tỉ yen doanh thu. Con số này gần như tương đương với phần trước (dù lượng khán giả thấp hơn khoảng 90.000 người) và năm nay vẫn còn khoảng một tuần trước khi bước vào kỳ nghỉ Tuần lễ vàng.
Ngay cả trong kịch bản chậm nhất, khả năng cao phim sẽ chạm mốc 10 tỉ yen vào đầu kỳ nghỉ Tuần lễ vàng. Tuy nhiên, ngay cuối tuần tới sẽ xuất hiện một đối thủ nặng ký là The Super Mario Galaxy Movie (khởi chiếu ở Nhật vào ngày 24-4).
Vì vậy, mùa Tuần lễ vàng năm nay sẽ là thử thách của Conan Movie 29.
Sự phát triển của trí tuệ nhân tạo (AI) đang mở ra một khả năng từng chỉ có trong khoa học viễn tưởng: tái tạo hình ảnh và giọng nói của nghệ sĩ trên màn ảnh, kể cả khi họ đã qua đời.
Tại sự kiện CinemaCon 2026, khán giả một lần nữa sững sờ khi thấy tài tử quá cố Val Kilmer "sống lại" trong trailer As Deep as the Grave. Sự kiện này không chỉ là một cột mốc công nghệ, mà còn thổi bùng ngọn lửa tranh luận vốn đã âm ỉ bấy lâu: Liệu chúng ta đang dùng công nghệ để tôn vinh nghệ thuật hay đang bóc lột cả những người đã nằm xuống?
Trong lịch sử điện ảnh, không phải màn "hồi sinh" nào cũng bị chỉ trích. Trường hợp của Paul Walker trong Fast & Furious 7 vẫn được xem là ví dụ mẫu mực về tính nhân văn. Sau tai nạn thảm khốc của Paul, ê kíp đã dùng AI kết hợp cùng hai người em trai của anh để hoàn thành những cảnh quay cuối cùng.
Thay vì khai thác thương mại đơn thuần, sự xuất hiện của Paul trong đoạn kết là một lời tri ân, giúp khán giả và đồng nghiệp được nói lời tạm biệt trọn vẹn với anh. Đó cũng là lúc công nghệ đóng vai trò là "chiếc cầu nối" đầy cảm xúc.
Tuy nhiên, ranh giới giữa tri ân và thương mại hóa bắt đầu mờ đi khi các concert "hologram" của Whitney Houston hay Michael Jackson xuất hiện. Khán giả bỏ tiền mua vé để xem một thực thể ảo nhảy múa, hát ca như thật trên sân khấu.
Lúc này, một câu hỏi mang tính đạo đức được đặt ra: Khán giả đang chiêm ngưỡng một nghệ sĩ hay đang tiêu thụ một "món hàng" được lập trình sẵn để sinh lời cho các tập đoàn?
Năm 2019, dự định "hồi sinh" James Dean sau 70 năm cho bộ phim chiến tranh Finding Jack đã khiến tài tử Chris Evans phẫn nộ: "Điều này thật tồi tệ. Chẳng lẽ chúng ta sắp có một bức tranh mới của Picasso sao?".
Đến nay, dự án Finding Jack vẫn chưa được triển khai rộng rãi như kế hoạch ban đầu và trở thành một ví dụ điển hình mỗi khi nhắc đến tranh cãi xoay quanh việc "hồi sinh" diễn viên bằng công nghệ.
Không chỉ có Hollywood, Trung Quốc cũng "dữ dội" trong việc cậy nhờ AI đưa nghệ sĩ quá cố trở lại. Gần đây, trào lưu dùng AI hồi sinh các ngôi sao đã khuất như CoCo Lee hay Cao Dĩ Tường để họ "trò chuyện" với fan đã gây bão mạng xã hội ở đất nước tỉ dân.
Khác với sự cẩn trọng của các hãng phim Mỹ, nhiều công ty AI Trung Quốc đã tự ý tạo ra các video này mà không có sự đồng ý của gia đình nghệ sĩ. Điều này dẫn đến những tình huống phản cảm khi các "bản sao ảo" được dùng để bán hàng trực tuyến hoặc quảng bá dịch vụ.
Clip Coco Lee và Cao Dĩ Tường được AI hồi sinh trò chuyện với người hâm mộ - Video: SingTao
Sự việc nghiêm trọng đến độ gia đình của CoCo Lee đã phải lên tiếng yêu cầu gỡ bỏ các video vì hành vi "xâm phạm hình ảnh và gây đau lòng cho người thân".
Khán giả ngày nay không chỉ quan tâm đến hình ảnh, mà còn tìm kiếm cảm xúc thật và câu chuyện phía sau người nghệ sĩ. Một sản phẩm có thể hoàn hảo về mặt kỹ thuật, nhưng nếu thiếu đi yếu tố con người, rất khó tạo được sự đồng cảm lâu dài.
Ở góc độ khác, các chuyên gia cũng chỉ ra rằng nếu không có khung pháp lý rõ ràng, việc khai thác hình ảnh sau khi nghệ sĩ qua đời có thể dẫn đến những tranh chấp phức tạp về bản quyền và quyền nhân thân.
Không thể phủ nhận AI đang mở ra nhiều khả năng mới cho điện ảnh, từ việc phục dựng hình ảnh lịch sử đến hoàn thiện những dự án dang dở. Tuy nhiên, khi công nghệ tiến xa hơn, câu hỏi quan trọng không còn là "có thể làm gì", mà là "nên làm đến đâu".
Trong bối cảnh đó, nhiều ý kiến cho rằng việc sử dụng AI để tái hiện nghệ sĩ cần đi kèm ba yếu tố: sự đồng thuận từ gia đình hoặc người đại diện, mục đích rõ ràng mang tính tôn vinh hoặc nghệ thuật, và sự minh bạch với khán giả.
