Tác phẩm ra mắt năm 1996, lấy bối cảnh thời vua Càn Long nhà Thanh. Chàng thanh niên Lưu Dung (vì lưng gù nên thường bị gọi là Lưu Gù) vào kinh ứng thí, tình cờ gặp đương kim hoàng thượng và chơi cờ với vua, từ đó nảy sinh ân oán với đại thần Hòa Thân. Sau khi lên làm quan, Lưu Dung càng bị Hòa Thân ghen ghét, bằng mặt mà không bằng lòng. Giữa hai người diễn ra cuộc đấu trí ngầm trong việc công lẫn việc tư.
Tác phẩm gây tiếng vang trong làng truyền hình Trung Quốc, được nhiều khán giả xem lại vì kịch bản xuất sắc, các màn đối đầu vừa căng thẳng vừa hài hước, lối châm biếm sâu cay. Phim có vị trí quan trọng trong sự nghiệp các diễn viên chính Trương Quốc Lập, Lý Bảo Điền, Vương Cương, Đặng Tiệp.
Lý Bảo Điền
Nghệ sĩ vào vai quan thanh liêm, thẳng thắn và cứng rắn khi xử lý các vấn đề thời sự. Trên Mtime, Lý Bảo Điền tự nhận tính cách có nét tương đồng Lưu Gù. Ông thi thoảng thẳng thừng từ chối người khác, gây mất lòng không ít người trong nghề.
Thành công của phim giúp Lý Bảo Điền nhận nhiều lời mời dự sự kiện thương mại, các công ty thường đề xuất ông xuất hiện với tạo hình tể tướng Lưu Gù nhưng nghệ sĩ từ chối. Ông cũng không đồng ý đóng phần tiếp của tác phẩm. Lý Bảo Điền cho rằng đóng đi đóng lại một nhân vật sẽ khiến khán giả nhàm chán, thậm chí phá hỏng hình tượng mà ông xây dựng trước đó.
Lý Bảo Điền năm nay 80 tuổi, hầu như không tham gia sự kiện giải trí. Thi thoảng, ông xuất hiện vài chục giây trong video ngắn của con trai – diễn viên Lý Úc. Người con tiết lộ mỗi lần muốn ghi hình, anh mất cả buổi mới thuyết phục được cha. Lý Bảo Điền luôn kiệm lời, chỉ cảm ơn khán giả, có lần tài tử nói: “Mọi người quan tâm đến Lý Úc là được rồi, ông già này, các bạn hỏi thăm một câu là tốt rồi”.
Lý Bảo Điền chìm đắm trong sáng tác tranh, không ngừng thể nghiệm những hình thức biểu đạt nghệ thuật, từ đó tìm được cảm giác mới mẻ. Năm 2022, ông phát hành cuốn Tự thuyết tự họa: Lý Bảo Điền, in tranh và trải nghiệm của ông trong âm nhạc, điện ảnh cùng suy nghĩ về cuộc đời.
Vương Cương
Vai Hòa Thân sắc sảo, thâm sâu gắn liền sự nghiệp của nghệ sĩ. Những năm gần đây, Vương Cương đóng vai nhỏ ở các phim truyền hình Lão gia hỏa (2024), Điển đương hành (2026).
Ngoài đóng phim, Vương Cương là MC, chuyên gia giám định cổ vật. Trên Sina, tài tử nói mê sưu tầm hơn diễn xuất. Ông sở hữu tranh của Tề Bạch Thạch, bình hoa từ thời Khang Hy.
Diễn viên và nghệ sĩ đàn cello Trịnh Diễm Đông – kém ông 20 tuổi – kết hôn được 20 năm, có một con trai. Trên đài BTV, Diễm Đông từng nói hai người chênh lệch tuổi tác nhưng hiểu nhau, hiếm khi cãi vã. Cô cảm động vì mỗi khi mệt mỏi, Vương Cương thường xoa đầu, bóp vai san sẻ với mình.
Trương Quốc Lập
Theo Sina, vai Càn Long giúp Trương Quốc Lập thể hiện diễn xuất đa dạng, mở rộng đường sự nghiệp, dần trở thành tên tuổi lớn trong làng phim Hoa ngữ.
Những năm gần đây, ông đóng Nửa đời sau của tôi (2025), Lão gia hỏa (2024). Năm nay, Trương Quốc Lập lưu diễn vở kịch sân khấu Tình ca, đảm nhiệm vai trò đạo diễn, đóng chính.
Đặng Tiệp
Nghệ sĩ đóng vợ của tể tướng Lưu Dung, tính hay ghen nhưng nhạy bén, nhiều phen giúp chồng đối phó Hòa Thân và Càn Long.
Ngoài đời, Đặng Tiệp là vợ của Trương Quốc Lập. Hai người đăng ký kết hôn năm 1989, không tổ chức hôn lễ vì khó khăn kinh tế. Bấy giờ, vợ chồng thuê căn phòng 10 m2 trong hẻm sâu, mùa hè nóng nực. Cả hai thường nhịn ăn sáng, chi tiêu dè sẻn.
Khi được nhà sản xuất Tể tướng Lưu Gù mời đóng Càn Long, Trương Quốc Lập thiếu tự tin, được Đặng Tiệp động viên cố gắng, vợ chồng cùng nghiên cứu kịch bản, phân tích nhân vật.
Đặng Tiệp nổi tiếng trước chồng nhờ vai Phượng Ớt trong Hồng lâu mộng 1987. Sau vai Càn Long, Trương Quốc Lập nổi bật hơn vợ ở làng phim, bắt đầu các vai trò khác như đạo diễn, nhà sản xuất. Đặng Tiệp lui về hỗ trợ chồng.
Trương Quốc Lập từng cho biết nhờ vợ tháo vát, ông không phải lo lắng bất kỳ việc gì trong nhà. Tài tử nói: “Thành quả của tôi không tách rời với sự ủng hộ, thấu hiểu của Đặng Tiệp”.
Trương Quốc Lập và Đặng Tiệp đều qua một cuộc hôn nhân trước khi đến với nhau, vợ chồng không sinh con, nhận hai con nuôi. Quốc Lập có con trai với người vợ đầu.
Ca sĩ Ngọc Linh thừa nhận con đường nghệ thuật của cô “trải hoa hồng”. Giọng ca 7X chia sẻ cô bước chân vào Nhà thiếu nhi TP.HCM năm 3 tuổi, sau đó nổi tiếng với loạt ca khúc như Em đi chơi thuyền, Những lá thuyền ước mơ, Ngày đầu tiên đi học, Mùa xuân yêu thương... Năm 14 tuổi, nữ ca sĩ vinh dự được sang Thái Lan tham gia biểu diễn với Michael Jackson. Nói về cột mốc này, nữ nghệ sĩ bộc bạch: “Đó là dấu ấn có ý nghĩa nhất trong cuộc đời ca hát của tôi”.
Năm 2002, Ngọc Linh trình làng album Lựa chọn một vì sao. Đây cũng là album duy nhất trong sự nghiệp ca hát của cô. Khi đang có nhiều dấu ấn trong nghề, Ngọc Linh bất ngờ gác lại hào quang để tập trung cho cuộc sống riêng. Năm 2005, nữ ca sĩ lập gia đình và gần như vắng bóng trong nghề. Cô bộc bạch: “Với một người phụ nữ, khi lập gia đình, có con thì chắc chắn mình phải trở về với thiên chức cao quý nhất là làm vợ, làm mẹ. Cho nên tôi chọn nghỉ ngang trong sự nuối tiếc của rất nhiều người”.
Ngọc Linh thừa nhận bản thân vẫn đam mê ca hát. Nhưng trong giai đoạn này, nữ ca sĩ thấy rằng mình không còn vui khi đi hát so với trước. “Nếu đi với nghề, mình phải nghiêm túc và đam mê, nhưng khi nó không còn sâu đậm nữa thì thôi mình dừng lại. Nhưng khi gặp lại, mọi người vẫn nhắc đến những bài hát tuổi thơ của mình, với tôi đó là một niềm vui”, cô chia sẻ.
Trong giai đoạn vắng bóng, Ngọc Linh làm việc cho cho công ty của gia đình. Cô thừa nhận đôi lúc khi xem những màn trình diễn cô tự hỏi nếu bản thân còn đi hát sẽ ở đâu trong thế giới nghệ thuật. Đến năm 2016, cô gây bất ngờ khi xuất hiện trong gameshow Mặt nạ ngôi sao. “Trong vòng 11 năm đó, không ai tìm được tôi hết. Mọi người tưởng tôi đang định cư ở nước ngoài, nhưng thật ra tôi chọn sống cuộc đời bình yên, đảm nhận vai trò giám đốc nhân sự”, cô bộc bạch.
Chia sẻ thêm về lần trở lại sân khấu sau 11 năm, Ngọc Linh nói cô nhận ra rằng trong quãng thời gian im ắng đó, bản thân đã mất hết những cảm xúc, kinh nghiệm. Khoảnh khắc đó, cô bật khóc vì sự đón nhận của mọi người. Tuy nhiên, lúc được khuyên trở lại với hoạt động ca hát, Ngọc Linh đành từ chối vì “nếu muốn tôi đã trở lại trước đó nhiều năm rồi”.
“Nhưng khi đọc bình luận trên mạng xã hội, mọi người nói tôi không hát nữa cũng được, nhưng lâu lâu quay trở lại thể hiện những bài hát cũ, để khán giả được nghe giọng và biết rằng Linh vẫn mạnh khỏe và bình an. Đó là lý do tôi trở lại, lâu lâu nhận show hát cùng bạn bè hoặc tham gia những gameshow chuyên về âm nhạc để tri ân những tấm lòng yêu thương”, cô nói.
Nói về khó khăn lớn nhất trong cuộc sống, Ngọc Linh thừa nhận năm 2006, sau khi sinh con, cô phát hiện ung thư ở mũi. Nhớ lại thời điểm đó, nữ nghệ sĩ bộc bạch: “Mọi người nói nếu sống sót, cũng được vài tháng. Đứa con thì nằm đó, mình mất đi thì con sẽ thế nào. Tôi không hiểu tại sao ông trời thương mình quá, cho mình nghị lực để đối diện và vượt qua”, giọng ca Ngày đầu tiên đi học trải lòng.
Trong thế giới ninja của Naruto Shippuden, Uchiha là một trong những gia tộc nền tảng, nơi sức mạnh không đơn thuần là bẩm sinh mà được hình thành dưới áp lực và cạnh tranh.
Từ khả năng đọc chuyển động, sao chép kỹ thuật cho đến những ảo thuật có thể định đoạt trận chiến, Sharingan và các dạng tiến hóa của nó đã biến Uchiha trở thành những chiến binh đáng sợ bậc nhất.
Điểm cốt lõi làm nên danh tiếng của Uchiha nằm ở Sharingan, bắt đầu từ việc tăng cường nhận thức và dần phát triển thành những năng lực có thể bẻ cong quy luật chiến đấu.
Ở cấp độ cao, sức mạnh của họ không chỉ nằm ở tấn công hay phòng thủ, mà còn ở khả năng thao túng tâm lý đối thủ thông qua genjutsu (ảo thuật - một trong ba loại nhẫn thuật chính trong thế giới Naruto), khiến trận đấu có thể kết thúc trước khi thực sự bắt đầu.
Shin là sản phẩm thí nghiệm của Orochimaru, sở hữu ý chí dị thường cho phép điều khiển nhiều con mắt Sharingan gắn khắp cơ thể. Khả năng điều khiển vũ khí từ xa giúp hắn có lợi thế riêng biệt.
Tuy nhiên Shin thiếu sự tinh luyện và tư duy chiến thuật của những Uchiha "chính thống". Việc quá phụ thuộc vào sức mạnh khiến hắn dễ rơi vào thế bất lợi và cuối cùng thất bại trước những đối thủ hiểu rõ Sharingan.
Cha của Itachi và Sasuke, Fugaku là thủ lĩnh đáng kính lẫn đáng sợ tại Konoha, được mệnh danh là "Fugaku ác nhãn". Ông sở hữu Mangekyo Sharingan cực kỳ mạnh, dù năng lực cụ thể chưa từng được tiết lộ.
Điểm nổi bật của Fugaku là sự điềm tĩnh. Dù có thể lật đổ Konoha, ông vẫn chọn con đường hòa bình cho gia tộc, cho thấy sức mạnh không chỉ nằm ở năng lực mà còn ở sự kiềm chế.
Được biết đến với biệt danh "Shisui tức thời", anh sở hữu tốc độ và độ chính xác gần như không thể chạm tới. Mangekyo Sharingan của anh mang đến Kotoamatsukami, một trong những ảo thuật mạnh nhất, có thể điều khiển tâm trí mà không bị phát hiện.
Shisui nổi bật không chỉ vì sức mạnh mà còn bởi lòng trung thành và sự vị tha. Bi kịch của anh nằm ở việc sức mạnh quá lớn khiến thế giới không thể chấp nhận.
Em trai của Madara Uchiha, Izuna gần như ngang hàng với anh mình về sức mạnh. Cả hai cùng đưa gia tộc Uchiha lên đỉnh cao.
Dù thường bị lu mờ bởi Madara, nhưng cái chết của Izuna lại là chất xúc tác cho sự ra đời của Eternal Sharingan, ảnh hưởng sâu sắc đến lịch sử gia tộc.
Itachi là thiên tài toàn diện, thành thạo genjutsu, ninjutsu và chiến thuật. Bộ kỹ năng Mangekyo của anh gồm Amaterasu, Tsukuyomi và Susanoo thể hiện sự kiểm soát Sharingan gần như hoàn hảo.
Sức mạnh thật sự của Itachi nằm ở tầm nhìn và sự hy sinh. Anh chấp nhận mang tiếng phản diện để bảo vệ Konoha, luôn giữ được sự bình tĩnh và tính toán vượt trội ngay cả khi bệnh nặng.
Từ một thiên tài trẻ tuổi đến một chiến binh tầm cỡ lịch sử, Sasuke đã làm chủ Sharingan, Eternal Mangekyo và cả Rinnegan. Anh sở hữu khả năng điều khiển không gian, nhẫn thuật cấp cao và sức mạnh gần như thần thánh.
Ngay cả khi mất Rinnegan, kinh nghiệm chiến đấu và kỹ năng của Sasuke vẫn giúp anh đứng ở đỉnh cao thế giới ninja, chỉ có rất ít người có thể sánh ngang.
Madara là hiện thân tối thượng của sức mạnh Uchiha. Sở hữu Eternal Mangekyo Sharingan, Rinnegan và cả thuật mộc độn (nhờ DNA của Hashirama Senju), ông đạt đến cấp độ vượt xa con người.
Một mình đối đầu cả đội quân, Madara kết hợp hoàn hảo giữa sức mạnh và trí tuệ. Ngay cả khi hồi sinh, ông vẫn đủ sức làm thay đổi cục diện thế giới ninja, khẳng định vị thế Uchiha vĩ đại nhất mọi thời đại.
Trong lịch sử Hàn Quốc, Danjong (tên húy Yi Hong Hwi) là con trai trưởng của vua Munjong, được định sẵn là vị vua thứ sáu của triều đại Joseon. Tuy nhiên, ông lên ngôi khi mới 12 tuổi rồi bị người chú - Đại hoàng tử Suyang - lật đổ. Phần đời còn lại của Danjong kết thúc bi kịch, khiến ông được ghi nhớ như quân vương bất hạnh, nạn nhân của những biến động quyền lực.
Bộ phim của đạo diễn Jang Hang Jun là tác phẩm đầu tiên đưa Danjong trở thành nhân vật trung tâm, tập trung giai đoạn sau khi ông bị phế truất. Câu chuyện xoay quanh mối quan hệ giữa vị vua trẻ, lúc này bị giáng xuống làm Hoàng tử Nosan, và Eom Heung Do - trưởng làng tình nguyện tiếp nhận và chăm sóc ông tại vùng núi Cheongnyeongpo.
Tác phẩm không đào sâu yếu tố tranh đấu quyền lực mà khai thác số phận con người. Danjong và trưởng làng Eom Heung Do đại diện cho hai góc nhìn: một người từng ở đỉnh cao quyền lực và một thường dân bị cuốn theo thời cuộc. Từ hai nhân vật tưởng chừng đối lập, phim mở rộng bức tranh về những phận người nhỏ bé nhưng giàu tình cảm. Sự gắn bó, lòng trung thành và tình người trong nghịch cảnh trở thành sợi dây kết nối họ.
Phần lớn thời lượng phim khắc họa mối gắn kết giữa Danjong và dân làng, những người đối xử với ông bằng sự chân thành qua những bữa ăn giản dị nhưng chu đáo. Ban đầu, ông từ chối ăn uống, miễn cưỡng thử rồi dần chấp nhận, hòa mình vào cuộc sống và truyền dạy kiến thức. Người dân chuyển từ tâm lý tò mò, dè chừng sang cảm thông cho số phận của nam chính. Những chi tiết này tạo nên sắc thái ấm áp, làm dịu đi màu sắc bi kịch của câu chuyện. Tuy nhiên, khi Danjong lấy lại ý chí, những thế lực ở triều đình siết chặt vòng vây, đẩy tất cả đến kết cục đã được lịch sử định sẵn.
Theo Nate, điểm nổi bật của kịch bản nằm ở cách khắc họa Danjong là một người kiên định và có chính kiến. Hình ảnh ông đối mặt con hổ trong rừng hay hành động vì chính nghĩa dù biết trước thất bại cho thấy tính cách mạnh mẽ, đặt người dân lên trên bản thân. Tác phẩm không dừng lại ở việc thuật lại lịch sử mà đặt câu hỏi về cách nhìn nhận công lý: Chúng ta sẽ chọn con đường chính nghĩa dù phải đánh đổi, hay thuận theo dòng chảy thời cuộc để tồn tại?
Đạo diễn Jang Hang Jun cho biết không muốn miêu tả hình ảnh vị vua đáng thương mà xây dựng nhân vật như người có phẩm chất. Bộ phim dựa trên một số ghi chép lịch sử, như việc Eom Heung Do liều mình vớt thi hài Danjong, bất chấp lệnh của vua Sejo rằng bất kỳ ai thu dọn thi hài sẽ bị tru di tam tộc. Do giai đoạn này không được ghi lại đầy đủ, tác phẩm kết hợp tư liệu và yếu tố hư cấu để hoàn thiện cốt truyện.
Diễn xuất của hai nhân vật chính góp phần truyền tải chiều sâu cho câu chuyện. Yoo Hae Jin mang đến hình ảnh trưởng làng gần gũi, tạo ra những giây phút hài hước. Anh xây dựng nhân vật mang nhiều nét tính cách như cộc cằn, thực dụng. Lối diễn có phần cường điệu giúp nhân vật trở nên dễ tiếp cận. Về sau, nhân vật thay đổi khi trải qua nhiều hoạn nạn với Nosan. Từ quan tâm lợi ích cá nhân, Heung Do học cách quan tâm đến người khác.
Park Ji Hoon gây ấn tượng khi bộc lộ sự chuyển biến của Danjong, từ ánh mắt trống rỗng đến ý chí kiên cường. Theo News1, nghệ sĩ giảm 15 kg trong hai tháng để thể hiện sự suy kiệt của nhân vật, tái hiện cảm giác bất lực và cô lập của một người mất hết mọi thứ. Sự ăn ý của cả hai gây ấn tượng qua phân cảnh cuối phim khi Danjong chọn cách ra đi. Trường đoạn không sử dụng nhiều lời thoại, cao trào tạo nên qua phần diễn xuất. Ji Hoon dồn nén cảm xúc, còn Hae Jin gợi lên sự giằng xé và bất lực.
Êkíp ghi hình tại các bối cảnh thực ở huyện Yeongwol, tỉnh Gangwon. Do địa điểm Cheongnyeongpo - nơi lưu đày của vua Danjong trở thành khu du lịch và trùng thời gian lễ hội địa phương, đội ngũ dựng phim trường ngoài trời dọc sông Donggang để đảm bảo tính chân thực.
Tuy nhiên, tác phẩm có một số điểm trừ. Quá trình phát triển tâm lý của vua Danjong diễn ra nhanh, chưa có nhiều chi tiết thuyết phục khán giả. Cuộc nổi dậy cuối phim cũng triển khai gấp gáp, thiếu các bước dẫn dắt nên chưa hiệu quả về mặt cảm xúc. Phần kỹ xảo CGI ở cảnh dân làng chạm trán với hổ thiếu tự nhiên.
Theo thống kê của Hội đồng Điện ảnh Hàn Quốc ngày 17/4, dự án đạt gần 16,5 triệu lượt khán giả sau hơn 70 ngày công chiếu tại Hàn. Thành tích giúp phim vượt qua Extreme Job (2019) với 16,26 triệu lượt, đứng thứ hai trong danh sách phim điện ảnh có lượt bán vé nhiều nhất tại nước này, chỉ sau Đại thủy chiến (2014). Xét về doanh thu, tác phẩm đạt 159 tỷ won (107,4 triệu USD), cao nhất lịch sử phòng vé Hàn Quốc từ trước đến nay.
Bên cạnh đó, Dưới bóng điện hạ dẫn đầu đề cử điện ảnh ở Giải thưởng nghệ thuật Baeksang lần thứ 62, với bảy hạng mục, trong đó có Phim xuất sắc, Nam diễn viên chính xuất sắc và Nam tân binh xuất sắc.
