Đầu tháng 3, Hoa hậu H’Hen Niê làm đại sứ giải chạy Run For Rare Kids do Quỹ Hy Vọng (Hope) tổ chức, nhằm lan tỏa sự quan tâm, gây quỹ hỗ trợ bệnh nhi gặp bệnh hiếm. Dịp này, cô nói về hoạt động, ý nghĩa của chương trình.
– Điều gì khiến chị quyết định đồng hành giải chạy?
– Tôi từng có cơ hội góp mặt trong nhiều chương trình của Hope. Khi trực tiếp làm việc cùng, tôi thấy rõ nhiệt huyết, chân thành mọi người trong từng dự án. Với Run For Rare Kids, tôi cảm nhận sự đồng điệu, kết nối.
Nhiều năm trước, tôi có một người bạn nhận hỗ trợ một bé nhỏ bị ung thư máu. Tôi từng ẵm bé lên sàn catwalk để con có thể cảm nhận được sự yêu thương, động viên của mọi người. Gia đình bé không có điều kiện để lo cho con. Với họ, mỗi ngày trôi qua cùng con giống như cuộc đấu tranh để giành lấy sự sống. Bệnh tình của bé ngày càng nặng, cuối cùng không qua khỏi. Từ câu chuyện, tôi càng hiểu nỗi đau bệnh hiếm mang lại cho mọi người.
– Tham gia chạy và chứng kiến mọi người đăng ký, cảm xúc của chị ra sao?
– Ở buổi phát động chương trình tại Hà Nội hồi đầu tháng 3, tôi để ý có rất nhiều gia đình hưởng ứng, trong đó nhiều bé nhỏ háo hức chạy cùng cha mẹ. Một số cô chú không chạy được thì sẽ đi bộ, nhưng không sao cả, bởi mỗi bước chân của mọi người đều vô cùng ý nghĩa, đóng góp thiết thực cho dự án. Giải chạy không phân biệt giới tính, tuổi tác, dù bạn là ai đều có thể góp phần.
– Chị muốn gửi gắm thông điệp gì tới những người muốn đăng ký giải chạy trực tuyến trên vRace?
– Tôi biết mỗi người sẽ có một cách khác nhau để đóng góp cho cộng đồng cũng như vận động thể dục thể thao phù hợp. Nếu bạn là một người yêu thể thao, quan tâm đến các hoạt động xã hội, nhất là liên quan đến trẻ em, y tế có thể dành thời gian tìm hiểu. Tôi cho rằng với 100.000 đồng cho mỗi lượt đăng ký, bạn đã chung tay cùng Hope san sẻ bớt nỗi lo tài chính cho những người mẹ có con bị bệnh hiếm. Tôi có tham gia vào cộng đồng runner và biết có nhiều anh chị vừa đam mê môn chạy bộ vừa nhiệt tình với các hoạt động thiện nguyện lắm.
– Chị sắp xếp thời gian cho công việc và chăm sóc con gái nhỏ ra sao khi đồng hành chương trình?
– Khi ban tổ chức gửi lời mời, tôi có chia sẻ bản thân vừa sinh em bé, ưu tiên hiện tại là chăm lo cho con nhỏ, không biết có thể hoàn thành tốt trách nhiệm đồng hành dự án hay không. Tuy nhiên, khi nghe đại diện chia sẻ về ý nghĩa, tôi thấy phải dành thời gian cho chương trình.
Mỗi ngày cập nhật số lượng người đăng ký và chọn về đội của H’Hen Niê, tôi rất hạnh phúc bởi sẽ có nhiều người đồng hành với mình. Chồng tôi cũng hỗ trợ rất nhiều trong việc chăm sóc con để tôi yên tâm khi làm việc.
– Chị mong muốn dạy con gái của mình những bài học gì trong tương lai?
– Dù con tôi mới hơn sáu tháng tuổi, chỉ cười hoặc phát ra tiếng oe oe, nhưng tôi đã tạo thói quen trò chuyện cùng con. Trong ngày khi đi làm chương trình gì, gặp gỡ ai, tôi cũng nói với con. Mỗi lần như vậy, bé rất chăm chú nghe. Tôi không biết con sẽ hiểu được những gì nhưng hy vọng bé cảm nhận được năng lượng tích cực từ mình. Hành động lặp đi lặp lại, tôi tin khi con lớn hơn sẽ hình dung được thế giới rộng lớn ngoài kia.
Tương lai, nếu con quan tâm, hứng thú với các hoạt động cộng đồng, tôi sẽ cho bé đồng hành. Nếu con có bất cứ câu hỏi nào, tôi sẽ giải đáp bằng chính sự hiểu biết lẫn kinh nghiệm mà bản thân tích lũy được.
Tôi không muốn áp đặt con sau này phải trở thành người như thế này, thế kia. Tôi muốn con được lớn lên, trưởng thành theo cách tự nhiên. Harley sẽ khám phá thế giới xung quanh bằng cảm nhận của riêng con bên cạnh sự chăm sóc, dạy dỗ của ba mẹ.
– Thời gian tới chị tiếp tục xây dựng, phát triển các hoạt động cộng đồng nào?
– Tôi đang đồng hành cùng các dự án về sức khỏe, trẻ em và giáo dục. Năm nay, tôi đồng hành cùng nhiều chương trình của Hope. Tôi cũng cùng các nhà báo của VnExpress trao một tủ sách cho học sinh ở Đồng Nai, giúp các em có thêm cơ hội tiếp cận văn hóa đọc. Tôi thích hành động thực tế hơn chỉ có nói. Tôi hy vọng nhận được sự ủng hộ của công chúng cho các hoạt động cộng đồng.
Độc giả có thể ký giải chạy trực tuyến vì trẻ em sống chung với bệnh hiếm tại đây.
Hỗ trợ trẻ em sống chung với bệnh hiếm là hoạt động trong chương trình Mặt trời Hy vọng. Thêm một sự chung tay của cộng đồng là thêm một tia sáng gửi tới trẻ em.
Hoàng hạc là tên gọi bộ sưu tập áo dài mới của nhà thiết kế Võ Việt Chung, được lấy cảm hứng sáng tạo từ chim hạc. Đây là loài chim tượng trưng cho sự trường thọ, thanh cao và quý phái.
Điểm thú vị của bộ sưu tập này chính là tinh thần giao thoa văn hóa của Việt Nam và Nhật Bản mà nhà thiết kế muốn hướng đến.
Võ Việt Chung khéo léo ứng dụng vải lụa truyền thống của Nhật Bản Chirimen cho phần thân và tà áo dài tạo độ bay bổng. Còn các chi tiết khác anh kết hợp lụa truyền thống của Việt Nam, trong đó có Lãnh Mỹ A, tạo nên tổng thể cân bằng, hài hòa.
Chất liệu Chirimen có duyên và đồng hành hơn 20 năm trong hành trình 30 theo đuổi thời trang của Võ Việt Chung. Bộ sưu tập Hoàng hạc còn đánh dấu cột mốc 20 năm anh tìm tòi và đưa chất liệu này về Việt Nam.
“Với đặc tính mềm mại, có độ rũ tự nhiên, Chirimen mang lại chiều sâu cho tà áo dài, giúp trang phục chuyển động nhịp nhàng theo từng bước đi của người mặc.
Chúng tôi còn kết hợp các họa tiết trang trí là hình ảnh danh thắng của Việt Nam và Nhật Bản, thể hiện rõ tinh thần giao thoa văn hóa của hai nước”, nhà thiết kế Võ Việt Chung tâm sự.
Bộ sưu tập Hoàng hạc gồm 12 thiết kế, đa dạng sắc màu, từ đỏ, hồng rực rỡ đến gam màu trắng, xanh và sắc đen sang trọng.
Hình ảnh họa tiết chim hạc, hoa và các hoa văn cách điệu được được thể hiện nổi bật qua kỹ thuật dệt, thêu thủ công và đính kết đá trên nền chất liệu lụa Chirimen của Nhật Bản. Điều này tạo nên sự riêng biệt cho từng tà áo dài.
Nhà thiết kế Võ Việt Chung vẫn trung thành với phom dáng áo dài truyền thống. Các chi tiết tạo điểm nhấn mới lạ nằm ở phần cổ và tay áo.
Đặc biệt, phần tay áo ghi điểm với thiết kế xếp tầng, thắt nơ cách điệu hay kết hợp cùng phụ kiện găng tay, góp phần tạo nên vẻ sang trọng nhưng vẫn giữ được sự nét tinh tế, thanh lịch.
Nàng thơ của nhà thiết kế Võ Việt Chung trong bộ sưu tập này là Hoa khôi Thể thao 1995 Nguyễn Thu Hương.
Qua bộ sưu tập này, nhà thiết gửi gắm thông điệp về sức sống mãnh liệt của tà áo dài truyền thống trong dòng chảy thời trang đương đại.
Ba đêm diễn thuộc chuỗi SLAY 2026, từ Biên Hòa đến Hà Nội (500 - 700 khách mỗi đêm), đều ghi nhận tình trạng kín chỗ trước giờ mở màn. Sau đêm diễn, nhiều tiết mục tiếp tục lan tỏa trên mạng xã hội, kéo theo các từ khóa tìm kiếm liên quan đến ca sĩ Tăng Phúc và dàn khách mời.
Điều đáng chú ý là SLAY không phải một live show quy mô lớn theo kiểu truyền thống. Thay vào đó, chương trình được xây dựng như một chuỗi sân khấu có concept rõ ràng, nơi mỗi tiết mục đều được dàn dựng như một "màn trình diễn hoàn chỉnh" từ âm nhạc, vũ đạo đến hình ảnh.
Mô hình này đang dần xuất hiện nhiều hơn trong V-pop, khi nghệ sĩ không còn phụ thuộc hoàn toàn vào những sân khấu lớn hay chương trình truyền hình, mà chủ động tạo ra "thế giới biểu diễn" của riêng mình.
Không chỉ Tăng Phúc, rất nhiều giọng ca trẻ đang lên hiện tại như: Phùng Khánh Linh, Vũ Thanh Vân, Bùi Trường Linh... cũng theo đuổi mô hình "nhỏ mà có võ", diễn trước vài trăm khách này như một cách rèn luyện trước khi bước lên các sân khấu lớn hay các siêu concert.
Trong SLAY 2026, ca sĩ Tăng Phúc không chỉ hát lại các bản hit quen thuộc mà còn thử nghiệm những yếu tố mới như vũ đạo, dàn dựng sân khấu và cách kể câu chuyện xuyên suốt chương trình.
Nhiều người nhận định Tăng Phúc và các khách mời: S.T Sơn Thạch, Thái Lê Minh Hiếu, SWAN, Minh Huy đã biến SLAY trở thành “show diễn thương hiệu” - nơi người hâm mộ không chỉ được nghe nhạc mà còn được chứng kiến một hành trình nỗ lực nâng cấp bản thân qua từng sô diễn của các ca sĩ.
Ca sĩ Tăng Phúc chia sẻ sau khi SLAY khép lại: “Sự khó tính của khán giả là tiêu chuẩn, thước đo để mỗi lần xuất hiện tại SLAY thì tôi phải đầu tư chỉn chu mọi mặt. Tôi kỳ vọng SLAY sẽ là dấu ấn cá nhân trong sự nghiệp của mình, là niềm tự hào khi tôi được phát huy, thay đổi bản thân mỗi ngày để cống hiến cho khán giả”.
Ở góc độ sản xuất, nhạc sĩ Huỳnh Quốc Huy - Giám đốc âm nhạc của chuỗi chương trình - cho rằng sân khấu hiện nay không còn đơn thuần là nơi biểu diễn mà là nơi nghệ sĩ "xuất hiện với phiên bản tốt hơn của chính mình".
Và bạn yêu nhạc sẽ tiếp tục được trải nghiệm cùng xu hướng này với chuỗi Sao Concert (show đầu tiên sẽ diễn ra vào tối 25-4 tại Trung tâm Cung ứng dịch vụ công phường An Đông).
Cũng như SLAY, Sao Concert sẽ lấy live band làm gốc và đặt cộng đồng fanclub vào vị trí trung tâm.
Cách tiếp cận này phản ánh một xu hướng rõ rệt rằng nghệ sĩ không chỉ được đánh giá qua giọng hát mà còn qua khả năng làm chủ sân khấu, xây dựng hình ảnh và kết nối với khán giả.
Tuy nhiên, xu hướng "nâng cấp nghệ sĩ" này cũng đòi hỏi phải có những vị nhạc trưởng chắc tay để dẫn dắt cả một buổi live không chỉ trơn tru mà còn để lại nhiều cảm xúc, cho thấy năng lực trình diễn của nghệ sĩ.
Theo ghi nhận từ hiện trường tại Indio, California, hàng chục ngàn khán giả đã tập trung kín sân khấu chính (Coachella Stage) để chờ đợi sự xuất hiện của Anyma vào lúc 0h ngày 11-4 (giờ địa phương).
Tuy nhiên sau 15 phút chờ đợi trong im lặng, thông điệp hủy show đã bất ngờ hiện lên trên các màn hình LED khổng lồ.
"Do gió mạnh ảnh hưởng đến cấu trúc dàn dựng sân khấu, Anyma không thể biểu diễn đêm nay. Coachella và Anyma đã cùng đưa ra quyết định này với ưu tiên hàng đầu là sự an toàn của các bạn", thông báo từ ban tổ chức cho biết.
Ngay sau đó, DJ Anyma (tên thật là Matteo Milleri) đã bày tỏ sự tiếc nuối sâu sắc trên mạng xã hội: "Tôi xin lỗi tất cả mọi người. Chúng tôi đã làm tất cả những gì có thể để xây dựng show diễn mà tôi đã dành trọn một năm chuẩn bị. An toàn là trên hết và chúng tôi đang tìm giải pháp khắc phục".
Theo Billboard, sự cố này gây chú ý đặc biệt bởi đây vốn là buổi ra mắt toàn cầu của ÆDEN - dự án nghe nhìn (audiovisual) thế hệ mới của Anyma, tiếp nối thành công rực rỡ từ chuỗi show diễn tại Sphere Las Vegas hồi đầu năm.
Anyma nổi tiếng với những màn trình diễn kết hợp đồ họa 3D khổng lồ, nơi những nhân vật cyborg (người máy) dường như bước ra khỏi màn hình để tương tác với khán giả.
Để đạt được hiệu ứng này, hệ thống màn hình và dàn dựng cơ khí đi kèm cực kỳ phức tạp và nhạy cảm với áp lực gió.
Dù các sân khấu khác như Yuma hay Sahara vẫn tiếp tục hoạt động, nhưng cấu trúc đặc thù "triệu đô" của ÆDEN tại sân khấu chính được đánh giá là quá rủi ro nếu tiếp tục vận hành dưới sức gió lớn của vùng sa mạc đêm 11-4.
Việc hủy show vào phút chót khiến dòng người khổng lồ từ sân khấu chính phải nhanh chóng di chuyển sang các khu vực khác. Nhiều khán giả đã đổ dồn về lều Yuma để xem Gordo, Sahara để cổ vũ Sexyy Red. Số còn lại chọn cách rời lễ hội sớm trong sự tiếc nuối.
Trước đó, người hâm mộ đã kỳ vọng sẽ được chứng kiến những hình ảnh "thiên thần cyborg" và "tàn tích cổ đại" từ các bản hit mới nhất của Anyma như Beautiful (hợp tác cùng Joji) hay Bad angel (hợp tác cùng LISA - BlackPink).
Theo lịch trình truyền thống của Coachella, lễ hội sẽ còn tiếp tục vào tuần thứ hai (Weekend Two). Ban tổ chức xác nhận Anyma vẫn có tên trong danh sách biểu diễn vào thứ sáu tuần tới (ngày 17-4).
Hiện đội ngũ kỹ thuật đang nỗ lực điều chỉnh thiết kế để đảm bảo show diễn ÆDEN có thể chống chịu tốt hơn với điều kiện gió tại thung lũng Coachella, nhằm bù đắp sự thất vọng của người hâm mộ trong tuần mở màn.
