Tác phẩm được thực hiện vào năm 2016 và được bán trong phiên “Đấu giá Nghệ thuật đương đại” vào cuối tháng 3. Mức giá này vượt qua kỷ lục trước đó tại Hàn Quốc, vốn thuộc về bức Bouquet de Fleurs của Marc Chagall với mức giá 11 tỷ won (gần 193 tỷ đồng).
Với kích thước lớn 162×194 cm, Nothing about it là một trong những tác phẩm tiêu biểu của Nara giai đoạn sau. Bức tranh khắc họa hình ảnh quen thuộc trong sáng tác của ông: Một cô bé với đôi mắt to, biểu cảm điềm tĩnh, gần như vô cảm, gợi lên nhiều tầng ý nghĩa về tâm lý.
Yoshitomo Nara từ lâu nổi tiếng với những bức chân dung trẻ thơ mang vẻ ngoài ngây thơ nhưng ẩn chứa cảm xúc phức tạp như cô đơn, bất an hoặc nổi loạn. Tác phẩm của ông là sự pha trộn giữa văn hóa đại chúng Nhật Bản, nghệ thuật dân gian và ảnh hưởng từ nhạc punk rock phương Tây.
Một số tác phẩm tiêu biểu như Slash with a Knife (1998) hay Knife Behind Back (2000) đã góp phần định hình phong cách đặc trưng của ông. Đáng chú ý, Knife Behind Back từng được đấu giá tới 24,9 triệu USD tại phiên đấu giá của Sotheby’s Hong Kong (Trung Quốc) vào năm 2019, đưa Nara trở thành một trong những nghệ sĩ Nhật Bản đắt giá nhất.
Giới chuyên môn nhận định, nếu các sáng tác từ thập niên 1990 của Nara mang đậm tinh thần nổi loạn, gai góc thì Nothing about it lại cho thấy sự chuyển biến sang trạng thái trầm lắng, nội tâm hơn. Tạp chí Tokyo Weekender đánh giá tác phẩm gợi lên “cảm giác cô đơn trong thế giới hiện đại”.
Sinh năm 1959 tại Nhật Bản, Yoshitomo Nara là một trong những gương mặt tiêu biểu của nghệ thuật đương đại châu Á. Ông gây dựng tên tuổi từ những năm 1990 và nhanh chóng khẳng định vị thế trên thị trường nghệ thuật quốc tế.
Từ nhỏ, danh họa vốn sống trầm mặc, thích nhìn bầu trời, nói chuyện với chó mèo hoặc tâm sự với cây. Ông thường lảng tránh người khác, hay viết và vẽ linh tinh lên sách vở.
Tuổi thơ sống khép kín cùng biến cố động đất và sóng thần tại Nhật Bản vào năm 2011 được xem là những yếu tố ảnh hưởng sâu sắc đến tư duy sáng tác của ông. Sau thảm họa này, Nara từng tạm ngừng vẽ và khi trở lại, phong cách của ông trở nên mềm mại, giàu chiều sâu cảm xúc hơn.
Các nhà phê bình đánh giá cao khả năng của Nara trong việc truyền tải những trạng thái tâm lý phức tạp thông qua hình ảnh tối giản. Tác phẩm của ông không chỉ mang giá trị thị giác mà còn phản ánh những vấn đề nội tâm và sự cô đơn trong xã hội hiện đại.
Nhiều chuyên gia nhận định, thành công của Yoshitomo Nara nằm ở việc đưa nghệ thuật mang tính cá nhân và yếu tố đại chúng vào không gian trưng bày cao cấp, góp phần xóa nhòa ranh giới giữa nghệ thuật hàn lâm và nghệ thuật đại chúng.
Tác phẩm của ông hiện được trưng bày tại nhiều bảo tàng lớn trên thế giới và luôn nằm trong danh sách săn đón của các nhà sưu tập. Chia sẻ với tạp chí Design Anthology, ông từng nói: “Tôi khát khao trở nên tốt đẹp trong mắt người khác, nhưng cũng luôn rụt rè, không dám sống là chính mình. Vì thế, tôi biểu lộ điều đó trong tranh”.
Theo The Value
Chiều 9-4, tại buổi họp báo định kỳ ở Trung tâm Báo chí TP.HCM, Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM phản hồi rằng sở đang trong quá trình thẩm định, đánh giá, lấy ý kiến chuyên môn của hội đồng nghệ thuật, các cơ quan chức năng và các chuyên gia về MV Truth or dare? gây tranh cãi của Jun Phạm. Sở cho biết thêm sẽ sớm có kết luận chính thức và thông tin đến báo chí.
Theo Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM, tại Việt Nam, các MV phát hành trên không gian mạng hiện nay chịu sự điều chỉnh của nhiều văn bản pháp luật khác nhau, từ quy định về nghệ thuật biểu diễn đến an ninh mạng và sở hữu trí tuệ.
Đối với quy định về hoạt động nghệ thuật biểu diễn, Nghị định 144 của Chính phủ quy định cụ thể ở Điều 3, Điều 7 và Điều 21. Việc phân loại độ tuổi cho sản phẩm âm nhạc phát hành trên các nền tảng số hiện nay chưa có quy định dán nhãn phân loại độ tuổi.
Trước đó, Sở Văn hóa và Thể thao TP.HCM có văn bản đề nghị các tổ chức, cá nhân, doanh nghiệp hoạt động biểu diễn nghệ thuật trên địa bàn TP.HCM tăng cường kỷ cương, đảm bảo tính trung thực trong hoạt động biểu diễn nghệ thuật.
Văn bản nhấn mạnh việc chấn chỉnh tình trạng biểu diễn không trung thực, đồng thời định hướng hành vi của tổ chức, cá nhân trong môi trường số theo chuẩn mực văn hóa, đạo đức và pháp luật Việt Nam, qua đó nâng cao chất lượng nghệ thuật, giữ gìn hình ảnh người nghệ sĩ, và xây dựng môi trường văn hóa - số lành mạnh, chuẩn mực.
Sức nóng từ Coachella 2026 vẫn đang phủ sóng mạng xã hội. Các fashion influencers (người có tầm ảnh hưởng trong giới thời trang) dường như đã chờ đợi ngày này suốt cả năm, xuất hiện với những bộ trang phục độc đáo và táo bạo, thu hút mọi ánh nhìn.
Tuy nhiên, đây lại là những trang phục không dễ để ứng dụng trong đời thường, khiến nhiều người chỉ dừng lại ở mức "ngắm cho vui". Nhưng thực tế vẫn có những gợi ý phong cách lễ hội mà ai cũng có thể thử.
Nếu phải chọn một từ khóa cho "Coachella Valley Music and Arts Festival 2026", đó chắc chắn là sự trở lại của áo crop top (thiết kế có chiều dài ngắn thường trên eo hoặc ngang eo). Táo bạo nhưng không hề phô trương, đây là món đồ hoàn hảo để thể hiện tinh thần phóng khoáng.
Kết hợp áo crop top bằng len mỏng hoặc chất liệu vải dệt kim có độ rũ với quần năng động sẽ tạo nên một phong cách lễ hội vừa thực tế vừa hợp xu hướng.
Trong không khí nóng và ẩm của lễ hội, micro shorts (quần short siêu ngắn) gần như là "chiến lược sinh tồn".
Những chiếc quần siêu ngắn không chỉ ngắn hơn mà còn được cải tiến về tính năng, trở thành một quy chuẩn phối đồ. Hãy chú ý đến cách phối đồ của Lila Moss hay Rieling Grace Chi với những chiếc shorts đỏ đính đinh tán đầy nổi bật.
Một chiếc quần jeans màu camel, gợi nhớ đến sa mạc, là đủ để giải quyết bài toán phong cách lễ hội.
Chỉ cần phối cùng áo top đơn giản màu kaki hoặc trắng là bạn đã có một trang phục thoải mái mà vẫn rất "cool". Giày có thể là đôi boots đen hoặc sneaker kiểu Vans cũ kỹ để hoàn thiện tổng thể.
Đây cũng là lựa chọn đáng cân nhắc khi muốn tăng hiệu ứng chuyển động. Một chiếc váy trắng dài chạm mắt cá, phối cùng áo thun họa tiết và sneaker sẽ giúp bạn vừa linh hoạt vừa phong cách. Nếu áo hơi dài, hãy buộc nhẹ ở eo để tạo điểm nhấn.
Giữa một biển màu sắc rực rỡ của lễ hội, trắng lại trở thành gam màu trầm lặng nhưng đầy sức nặng.
Trong môi trường ánh sáng mạnh, sắc trắng đóng vai trò như một "tấm canvas", làm nổi bật làn da, bóng đổ và chất liệu. Thay vì dựa vào màu sắc, hãy tập trung vào tỉ lệ, phối đồ nhiều lớp và phụ kiện để tạo chiều sâu.
Một trong những món đồ nhỏ nhưng có sức ảnh hưởng lớn tại lễ hội chính là khăn crochet (thiết kế được tạo thành bằng kỹ thuật móc len/sợi thủ công).
Nằm ở giao điểm giữa tinh thần hippie thập niên 70 và cảm hứng Y2K, khăn crochet với cấu trúc đan tay thoáng nhẹ vừa thực dụng vừa giàu tính thẩm mỹ.
Không chỉ giúp che nắng, giữ nếp tóc, món phụ kiện này còn ngay lập tức thổi hồn vào tổng thể trang phục.
Theo số liệu tham khảo từ Box Office Vietnam, tính đến 22 giờ hôm 10.4, phim điện ảnh Bẫy tiền có sự tham gia của Kiều Oanh, Liên Bỉnh Phát thu về hơn 500 triệu đồng trong ngày đầu ra rạp. Đến hiện tại, tác phẩm này chỉ bỏ túi khoảng 809 triệu đồng. Đây được xem là con số khiêm tốn so với một tác phẩm ấn định thời gian trình chiếu vào đúng dịp cuối tuần.
Riêng ngày 11.4, tính đến 9 giờ 30 phút, Bẫy tiền thu về khoảng 87 triệu đồng, tương đương với 1.000 vé trong tổng số hơn 700 suất chiếu. Hiện tại, ê kíp đang tích cực hoạt động quảng bá cho phim tại các cụm rạp.
Bẫy tiền là phim Việt về vấn nạn lừa đảo, xoay quanh những mặt tối của đồng tiền - nơi các nhân vật bị cuốn vào vòng xoáy tham vọng và những lựa chọn đầy rủi ro. Tác phẩm được đạo diễn bởi Oscar Dương, quy tụ dàn diễn viên như Kiều Oanh, Liên Bỉnh Phát, Tam Triều Dâng, Lê Hải, Thừa Tuấn Anh, Mai Cát Vi… Phim dự định ra rạp vào tháng 11.2025. Tuy nhiên sau đó, ê kíp quyết định dời lại khoảng nửa năm, so với thời gian ấn định trước đó.
Giải thích về điều này, nhà sản xuất Hằng Trịnh giải thích: “Sau buổi công chiếu được diễn ra, chúng tôi có nhận được nhiều phản hồi tích cũng như các góp ý rất hữu ích và đúng đắn nhằm giúp cho bản phim có thể tốt hơn, đồng thời tránh được các rủi ro nhạy cảm không đáng có. Vì vậy ê kíp đã đưa ra quyết định khó khăn là lùi lịch chiếu để chỉnh sửa bản phim”.
Về việc lựa chọn ra rạp ngày 10.4, nhà sản xuất Hằng Trịnh cho rằng đây là lúc dự án đạt được sự cộng hưởng với thực tế đời sống. Nếu như 2 năm trước, các yếu tố lừa đảo công nghệ và AI trong kịch bản có thể được xem là những giả thuyết xa lạ, thì sự bùng nổ của nó trong thời gian qua đã biến câu chuyện của phim trở thành một phần của thực tại.
Bẫy tiền gây chú ý khi có sự góp mặt của nghệ sĩ Kiều Oanh. Vốn kén chọn trong kịch bản, việc nữ nghệ sĩ tham gia dự án này khiến người xem tò mò. Trong phim, cô vào vai mẹ của nhân vật chính. Kiều Oanh nói do hình tượng người mẹ trên màn ảnh vốn đã quen thuộc với khán giả nên bản thân phải cố gắng đào sâu, tìm điểm mới lạ để tạo sự thú vị cho người xem.
Nói về sự trở lại của mình trên màn ảnh rộng, Kiều Oanh cho biết cô muốn mọi thứ kỹ lưỡng, chậm mà chắc. “Có những dự án mời nhưng tôi thấy không phù hợp thì đành từ chối, dù cũng tiếc chứ. Tính cách của tôi từ trước đến nay gần như không thay đổi. Ngày xưa, khi chưa có tên tuổi, tôi sống sao thì bây giờ vẫn vậy. Tôi tin rằng đó là sự sắp đặt của Tổ nghiệp, để mình đi từng bậc thang một cách chậm rãi nhưng chắc chắn”, cô chia sẻ.
